martes, mayo 30, 2006

SOUTH (ADVENTURES IN THE UNDERGROUND JOURNEY TO THE STARS) Young American Records



SOUTH (ADVENTURES IN THE UNDERGROUND JOURNEY TO THE STARS) Young American Records

Tercer disco de los Britànicos "South" ,grupo compuesto por :"Joel Cadbury" ,"Jamie McDonald" y "Brett Shaw" en dònde todos componen y todos tocan todos los instrumentos ."South" se hizo conocer gracias a su disco debut "From Here On In" en el 2001 producido por "J.Lavelle" ,ademàs de las colaboraciones con "U.N.K.L.E" en la banda sonora de la pelìcula "Sexy Beast".
Con un disco no orientado a lo electrònico sino màs a las melodìas pop ,los Londinenses publican su glorioso retorno titulado "With The Tides" ,disco que en lo personal me gustò mucho ,producido por "David Eringa" que diò un giro a 180° a la banda y comprobò que en cualquier campo en que tomaran las riendas "South" darìan un buen resultado.En octubre del 2005 "South" lanza "Speed Up /Slow Down" un EP de ediciòn limitada de tan solo mil copias y ràpidamente la banda se mete en estudio a componer su nuevo disco : "Adventures In The Underground Journey To The Strars".
Este nuevo regreso nos confirma que el no grupo tiene intenciones de ocultar su fascinaciòn por otros artistas rindiendole homenaje constantemente, cosa que hoy por hoy en el rock es muy normal , el caso de "South" es que sabe de quièn tomar inspiraciòn y el espiritù "New Order",tal vez el mas obvio , se hace por momentos muy presente ,ya del primer tema que abre el cd "Shallow" nos hace pensar que estamos escuchando "Love Vigilantes" y automàticamente miramos la caja del cd para confirmar si es "Tecnique"que hemos metido equivocadamente o si son verdaderamente "South".De las restantes 10 canciones que completan el disco nos encontramos ante un excelente nivel de composiciòn , nostalgia ,drama y pop celestial , con detalles que adornan el disco en el punto justo ."Pieces Of A Dream" . Las guitarras cristalinas y la balada perfecta lleva el nombre de "Know Yourself" en que la voz del cantante "Jamie Mc Donald" se mezcla con la de una voz femenina llevando ,juntos ,de la simplicidad la belleza màs pura. El single "A Place In Displacement" ,hermosa composiciòn ,cargada de nostàlgia y arreglos , lleva el sello "New Order". El resto de los temas que completan el àlbum nos lleva a disfrutar canciones de una calidad sorprendente .La remembranza electrònica de "Safety In Numbers".La introvertida "What Holds Us" que logra el efecto de transportarme hacia lugares de los que no tenìa idea de su existencia. y "Flesh And Bone" que con màs de 7 minutos pone el punto final al disco con una melodìa pop triste que rebalza en un estribillo dulce y brillante que por ej "Eels" nunca lograrìa .
Este tercer disco de "South" nos hace llegar a la conclusiòn que si bien este grupo de Londres no inventa nada ,su buen gusto y el amor hacìa las melodìas està presente en todo el àlbum cosa que se hace sentir.El efecto de la primera oìda da una satisfacciòn absoluta que se complementa con la artesanìa de que elloa saben llevar los instrumentos a dònde realmente quieren que da como resultado un gran disco ,que serà ignorado por muchos, injustamente ,pero de considerar si aùn continuamos a respetar la mùsica.

PPPP

Este es el video de "A Place In Displacement" un tributo a "New order" que me apasiona y me pone la piel de gallina ,espero que lo disfruten.

lunes, mayo 29, 2006

RED HOT CHILI PEPPERS (STADIUM ARCADIUM) Warner



RED HOT CHILI PEPPERS (STADIUM ARCADIUM) Warner

Realizar un disco doble ,es una prueba de talento que ademàs de consagrar un grupo ,brinda a la posteridad una òpera que serà recordada para siempre , los "Beatles" lo hicieron con su "àlbum blanco" y "Smashing Pumpkins" con "Mellon Collie & Infinite Sadness".Ahora es el turno de "Red Hot Chili Peppers" que decide editar 28 canciones en un doble disco , el cual el disco 1 lleva el nombre de "Jupiter" y el 2 de "Mars" ,14 canciones cada uno , al menos 20 posibles singles y una prueba que no solo a los "RHCP" coloca en los puestos màs altos de los rankings de ventas ,sino en un ejemplo de el talento que aùn pueden seguir sacando provecho.
"Stadium Arcadium" està producido ya por el quinto miembro del grupo "Rick Rubin" y la idea ,en un principio, era la de lanzar tres discos en intervalos de 6 meses ,pero a ùltimo momento el grupo decidiò el formato del disco doble y de ahì pasaron al descarto de al menos una docena de canciones que segùn "Anthony Kiedis" fuè muy duro de seleccionar.
"Stadium Arcadium" tiene la tapa màs fea de los 9 albùmes editados por los californianos "RHCP",pero resume 23 años de carrera que ha llevado a una cierta maduraciòn al grupo y sobre todo exprime fòrmulas de "Mother's Milk" en adelante ,principalmente de "Blood Sugar Sex Magic" que fuè un suceso comercial y de ahì la montaña de oro que han hecho y que seguiràn haciendo.
Los Chili Peppers dejaron de ser el grupo under de surfistas que hacìan mùsica para sonar en noches de drogas ,sexo y rock and Roll para pasar a ser hoy en dìa el grupo màs popular del mundo ,no solo por los clichès , osea tatuajes , torsos desnudos ,un estilo propio , un bajista considerado como uno de los mejores del mundo ,un guitarrista que se hace respetar ,un cantante carismàtico y lo màs importante :el don de componer canciones que abarca una cantidad de pùblico de distintos gustos y que son respetados en los 5 continentes.
El nombre de "Stadium Arcadium" viene del reconocimiento de la existencia de las pasiones que los seres humanos llevan dentro y en este caso los "RHCP" lo expresan en un sònido romàntico .
Sinceramente son muchas las buenas canciones que tiene este disco ,serìa falso al decir que no me gustan ,porque son contagiosas y tienen esa marca tan propia que hace de este un disco delicioso. La elecciòn por parte de "Jupiter" cuenta con :
"Dani California" ,"Snow" ,"Charlie" ,"Stadium Arcadium" ,"Strip My Mind" ,"Especially In Michigan" ,"C'mon Girls" y "Wet Sand".
En "Mars" se destacan :
"Desescration Smile" , "Tell Me Baby" ,"21st Century" ,"She Looks To Me" ,"Made You Feel Better" ,"Animal Bar" ,"We Believe" y "Death Of A Martian".
Para terminar y lo que me embola es que semanas antes de publicar el disco ,se filtro por la red gracias a un denominado "Hacker" lo cual provocò bastantes "dowloads ilegales" por lo que el bajista "Flea" publicò una carta diciendo que "bajar el disco era como haber tirado a la mierda todas las noches sin dormir y todo el trabajo que les llevò a realizar "Stadium Arcadium". Ahora me pregunto , podrà ser que un grupo que factura millones ,llena estadios y tiene contratos con mas ceros de los que puedo llegar a ver en mi vida ,se cague por unos boludos que bajen el disco ? que si no lo van a comprar ,lo grabaran de un amigo. Cuidado no vaya a ser que por 10000 copias menos el grupo se quede ,como vulgarmente se dice, en pelotas lo cual implique que tengan que estar desnudos con una media en la pija ,porque no tengan nada que ponerse. Rhcp vàyanse a cagar !!

PPP++

"Dani California" (Red Hot Chili Peppers) visto hasta el cansancio no vaya a ser que ahora me dnuncièn por colgar el video gratis ,shhhh !!!! no le digan a nadie.



viernes, mayo 26, 2006

TELEVISE ( SONGS TO SING IN A&B) AC30



TELEVISE (SONGS TO SING IN A&B) AC30

Hoy me siento en el deber de no solo comentar si no recomendar este disco fabuloso que llego a mis oìdos de forma milagrosa y que Pisarock se enorgullece de presentar.
"Televise" està compuesto por "Simon Scott" ex "Slowdive" y actual miembro de un grupo llamado "Lowgold" ,"Nick King" baterìa ,"Alex Dowding" bajo y "Jaime Armstrong" segunda guitarra,que juntos dan vida a su disco debut "Songs To Sing In A&B" que contiene 9 canciones en las que se siente el amor a la mùsica sobre todo y las influencias ,òptimas, en las que va derivando las melodìas a lo largo de los minutos ."Televise" se encarga de mezclar sònidos de sellos europeos (4AD ,Morr) con el Garage-Pop .No pueden ser menos las guitarras clàsicas con texturas que recuerdan a grupos como "Spiritualized" o "Mogwai" ,tambièn se acercan a la electrònica utilizando samples de "Jaime Lidell" (Warp Music) que desmenuza su voz para luego ser asamblada por computadoras.
"Televise" se ha hecho conocer gracias a un par de singles :,"Outside Out" que formaba parte de una compilaciòn del sello "AC30" y màs recientemente "I Don't Know Why" que forma parte de este àlbum grabado en Londres en los estudios "Gravity Shack" junto a "Pat Collier" que los ha hecho salir por la puerta grande.
El disco arranca con "This Is Where" que se caracteriza por una atmòsfera "Shoegaze" mezclado en un ambiente oscuro "4AD" y disturbos electònicos en la que nuestros sentidos quedan rendidos ante tanta belleza. "Radiant Sound" nos lleva a la dècada de los 80's de la mano de "Chapterhouse" y "House Of Love" , "If I Told You" es como acostarse sobre un acolchado de terciopelo en la cual nos brinda un comfort que se adorna con oledas de cuerdas arrolladoras. "I Don't Know Why" plasma el glorioso pasado de "MBV" o de los inicios de "Jesus And Mary Chain". "Smile" vendrìa siendo uno de los episodios mas experimentales y obliga a citar a "Cocteau Twins" y "Felt" mientras que "Underwater" nos lleva de nuevo a los fines de los 80's,principios de los 90's con un estribillo en dònde la remembranza nos hace emocionar y recordar uno de los grupos mas grandes de la historia como lo fuè "Slowdive" . "Mercy Seat" es un tema de "Ultra Vivid Scene" realizada de manera radiante ,hermosa y que da una sensaciòn de placer sentirla que no es raro que se convierta en una de las favoritas del àlbum. "Never Alone" es un tema de màs de 14 minutos en la que percibimos un viaje lleno de reflecciones dulces y citaciones borrosas tan hermosa que la duraciòn parece corta , el colmo de la gloriosidad. Para cerrar tenemos "Life On Mars" otro desborde de talento ,hermosura que resalta lo mas fino del pop Made in England que la versiòn instrumental serà realizada por "M 83" y saldrà a la venta antes del fin del 2006.
Lo ùnico que queda por decir es que he quedado encantado ante 50 minutos de mùsica que me ha llegado al corazòn que me devuelto sensaciones que creìa haber enterrado mucho tiempo atràs y que hoy gracias a "Televise" puedo volver sentir la mùsica como en los viejos tiempos."Songs To Sing In A&B" es sin lugar a dudas uno de los favoritos del 2006.

PPPPP

"I Don't Know Why" (Televise) Video


jueves, mayo 25, 2006

DIRTY PRETTY THINGS (WATERLOO TO ANYWHERE) Universal



DIRTY PRETTY THINGS (WATERLOO TO ANYWHERE) Universal

Es imposible hablar de "Dirty Pretty Things" sin hablar de "The Libertines" ni mucho menos de la disoluciòn de los mismos que llevò a "Pete Doherty" a formar sus "Babyshambles" que dejaron a "Carl Barat" en un estado de shock ,pero tal como lo ha afirmado èl mismo, haber creado "Dirty Pretty Things" ,junto a "Gary Powdell" (ex libertine) y "Didz Hammond" bajista que dejò atràs su grupo ("The Cooper Temple Clause")para unirse a "Carl", ha sido un renacimiento y un triunfo que los llevò a dejar "Londres" ,segùn ellos para alejarse de las distracciones y de las fiestas,para concentrarse en California bajo la superviciòn del productor "Dave Sardy" quièn ya ha trabajado con grupos como : "Jet" ,"Oasis" ,"Rolling Stones" ,"Supergrass" y "Dandy Warhols" es asì que ha comenzado a tomar forma "Waterloo To Anywhere" que fuè completado en "Glasgow" junto a "Tony Doogan"("Belle & Sebastian" y "Mogwai") que ha formado la vena creativa de "Barat".
Las coordinadas de "Waterloo To Anywhere" no son muy lejanas a la del grupo precedente del cantante , ya que la fòrmula "Pub-Punk" està presente asì como un hilo conductor que une "The Clash" , "Sex Pistols" para terminar en "The Kinks" y por este camino es que giran las 12 canciones que completan el àlbum.
A destacar las mejores son :"Blood Thirsty Bastards" ,"Gin And Milk" ,"The Enemy" y "If You Were Wondering" .Dejamos aparte "Last Of The Small Town Playboys" y "Bang Bang You're dead" que se defienden bastante bien y el resto ,bueno el resto no es malo , pero tampoco brillan por originales .Al final a la conclusiòn que se llega es que si ponemos lo mejor de "Babysambles" + lo màs melodioso de "Dirty Pretty Things" sin duda lo que deberìa haber sido el tercer àlbum de the Libertines hubiera sido un èxito sin lugar a dudas.

PPP

Bang Bang You're Dead (Pretty Little Things) Video

martes, mayo 23, 2006

THE KNIFE (SILENT SHOUT) V2



THE KNIFE (SILENT SHOUT) V2

Para ser sincero la primera vez que escuchè el disco me pareciò algo muy raro."The Knife" con su disco "Silent Shout" ha dicho "Pitchfork" que vendrìa siendo el "Kid A" de la electrònica y como los buenos discos ,generalmente, uno no los entiende en la primera escucha ,al desmenuzarlo y con el correr de los tracks ,se ha convertido en una obra fundamental del año 2006.
Estos Suecos ,los hermanos "Olof" y "Karin Dreijer" dan vida a un disco extraño ,ambiguo ,introspectivo que resalta la temàtica del gòtico escandinavo. "Silent Shout" està compuesto por 11 canciones que parecieran venir de otra galaxia ,acompañadas de voces distorsionadas ,melodìas fùnebres y sintetizadores frìos que nos transporta a un mundo surrealista en que seres extraños nos dan la bienvenida a su mundo.
Esta tercera producciòn de "The Knife" tiene una temàtica ambigua a diferencia de sus obras precedentes las cuales su omònimo trataba sobre los derechos de los animales y su segundo disco "Deep Curtis" ponìa como base el feminismo.
El primer tema "Silent Shout" nos introduce en el mundo de los sintetizadores sacados de un freezer ,voces de ultratumba y una base machacadora bien marcada.
"The Captain" es la obra maestra del disco ,6 minutos en la que una introducciòn minimalista se adueña de nuestra atenciòn en la que es difìcil no imaginar algùn lugar desierto de aires enrarecidos cubierto de un cielo espeso que al minuto 2:46 encontramos rastros de vida que nos enseña como realizar mùsica de un modo diverso.
"We Share Our Mothers'Healt" es un salto en una discoteca marciana .
Si "Carl Sagan" hubiera elegido una mùsica para su libro "Cosmos" ,"Na Na NA" serìa ideal .
"Marble House" cuenta con la voz de "Jay-Jay Johanson" ,un himno del desamor.
"From Off To On" es espectacular , se combina con frases maravillosas ,diciendo :"When we come home we want it quiet and calm ,We want you to sing us a song ,When we come home we pull the curtains down ,Making sure that teh Tv is on" .
El comunismo ,los autos Volvo y el deseo de escuchar mùsica a la noche lleva el nombre de "Forest Families" que dentro al sònido de un synth caprichoso se eleva una melodìa hermosa.
"Still Light" es la canciòn que cierra el disco un tema experimental hecho con solo con voces que relata una conversaciòn con un doctor.
"Silent Shout" es el disco que me ha abierto la cabeza ,que me ha dado la esperanza de que todavìa en la mùsica hay muchos caminos por descubrir ,varios senderos que aùn son intransitados y que gracias a la vanguardia y a la visiòn de futuro de estos Suecos han marcado ,tal vez el inicio y las pautas a seguir, en la mùsica de este nuevo siglo.

PPPP+

"Silent Shout" (The Knife) Video

lunes, mayo 22, 2006

THE BLACK HEART PROCESSION (THE SPELL) Touch & Go



THE BLACK HEART PROCESSION (THE SPELL) Touch & Go

Existe cierta mùsica que tiene una dimensiòn temporal : Depende en dònde se escuche para que cree un confronto ,y una imàgen que sirva para acompañar los acordes. Por ejemplo un disco de Reggae tiene aceptaciòn en una playa ,rodeado de minas y con un grupo de negros con rastas que se estèn fumando un caño y si es posible con un mar càlido que bañe los pies de tanto en tanto. Un disco de los "Black Heart Procession" encuentra una posiciòn de privilegio en una noche cualquiera ,en la que uno se sienta un poco abandonado al destino , tal vez un poco alcoholizado y bajo el efecto hipnòtico de :"aquello que podrìa haber ido mejor ,pero no fuè asì"
El grupo de San Diego ha tardado 4 años en realizar el sucesor de "Amore Del Tròpico" àlbum que se expande dentro de un "Folk-Gòtico" inesperado ,ambiscioso que narra misteriosos homicidios irresueltos. Esta nueva producciòn lleva el nombre de "The Spell" al castellano algo asì como "El Encanto" que cuenta con las colaboraciones de "Jimmy Lavelle" y "Matt Resovich" ,ambos integrantes de "The Album Leaf".
"The Spell" contiene sufrimiento , oscuridad , insatisfacciòn que lleva al oyente a una cierta nescesidad de abstracciòn espiritual , que nos lleva a tomar conciencia de la invasiòn feroz del mundo en que vivimos (a travès de la polìtica ,la tecnologìa y la religiòn).11 canciones forman parte del disco en las que las guitarras acùsticas son reemplazadas por riffs de rock y atmòsferas cargadas de neblina.,Encontramos tambièn colmenas de violines ,òrganos , sintetizadores y una percusiòn reververante que hacen al quinteto compacto ,sòlido y coral.
Difìcil elegir una mejor canciòn ,cada una de ellas logra un efecto distinto en las sucesivas veces que se las escucha ,pero : "Not Just Words" es quizàs la màs accesible ,los arreglos que brinda "The Replacement" son increìbles ,el dolor que surge de "Places" es hermoso y tal como lo dice el titulo "The Spell",canciòn que le da nombre al àlbum ,simplemente,encanta .
"The Black Heart Procession" molda mediante sus instrumentos la sinfonìa para continuar a exorcisar fantasmas a travès de la oscuridad ,un disco increìblemente "Dark" que escuchado en el momento justo puede ser un remedio escencial para la procesiòn oscura que llevamos cada uno de nosotros dentro.

PPPP

"Not Just Words" (The Black Heart Procession) Video

viernes, mayo 19, 2006

PET SHOP BOYS (FUNDAMENTAL) Parlophone



PET SHOP BOYS (FUNDAMENTAL) Parlophone

Es un gran honor comentar este disco , es una alegria que me hace sentir como cuando era chico y recibìa el regalo de los reyes magos ,este nuevo disco de "Pet Shop Boys" ,el nùmero 13 de su carrera ,sin contar : "Discography","PopArt" y la mùsica que realizaron para la pelìcula "The Battleship Potempkin" me ha emocionado.
Son muchas las metàforas que me vienen a la cabeza ,pero la que puede resumir este disco es la de volver a probar una comida que desde hace mucho tiempo no comìas ,y al momento de sentir el gusto ,inmediatamente tu mente registra que era ese ,exactamente igual ,al sabor aquel que recordabas.
"Fundamental" es el nombre que lleva esta nueva producciòn de "PSB" la mejor desde "Very" y una de las mejores de su carrera ,este nuevo àlbum tiene 11 canciones que sorprenden y que nos transportan por una serie de emociones, que solo "Neil Tennant" y "Chris Lowe" han sabido transmitir en su carrera ,cìnicos ,perversos , irònicos y principalmente carismàticos.Producidos por "Trevor Horn" quièn ya habrìa trabajado con ellos en el pasado en los temas "Left To My Own Devices" y "It's Alright".
"Fundamental" comienza con "Psychological" tema "Synth-Pop" con aroma a 80's y de base discotequera ,lo cual deja bien en claro ,que "PSB" no ha dejado de rendirle homenje al baile, y un final irresistible ,ya en "The Sodom And Gomorrah Show" ,que les puedo decir, casi me caigo de espalda ,la puta madre que Temazo!!!!.La introducciòn teatral ,aquella preferida de "Neil" da pie a una melodìa "hermosa" 100% "Pet Shop Boys" que desencadena en un estribillo para secarse las babas ,hacìa mucho tiempo que un tema no me gustaba asì.La emotividad se hace presente en "I Made My Excuses And Left" con una intro de casi 2 minutos y luego la dulzura y tristeza que desbordan de los parlantes del equipo de mùsica ."Minimal" es oto momento movido del disco que sube un poco la adrenalina ,sin perder la nostàlgia, que al final rinde un homenaje a "New Order" que es espectacular ,te da bronca que termine."Numb" es triste una canciòn que podrìa haber formado parte de "Beahaviour" que al minuto 2:50 entra en un crescendo que emociona. "God Willing" es un intermedio de poco menos de 2 minutos que le da pie a "Luna Park" una muy buena canciòn que dentro a "Fundamental" es la mas floja ,(eso mas o menos resume ante que disco nos encontramos),."I'm With Stupid" single y a punto de convertirse en un clàsico es un tema adictivo y controvertido ,"Cassanova In Hell" es otro tema para caerse de culo ,es dònde la remembranza y la emotividad toman las riendas de la melodìa que lleva la marca a fuego inconfundible "PSB" con un final redondito."Twentieth Century" ,me encanta ,otro tema que va a las raìces de el dùo rescatando la fòrmula de èxitos anteriores ,solo que le falta un momento de explosiòn que lo hubieran hecho perfecto .La parte mas "bailable" se acaba con "Integral" mientras que el disco termina con "Indefinite Leave To Remain" una balada romàntica que derrite hasta los cascotes (piedras de barro) que nos deja con algo asì como "un remolino de emociones" y una satisf acciòn al mismo tiempo de haber disfrutado de un excelente disco que pone a los "Pet Shop Boys" entre uno de los grupos mas grandes de la historia con un grande estilo y que nunca han decepcionado.

PPPP+

I'm With Stupid (Pet Shop Boys) Video

martes, mayo 16, 2006

ELEFANT (THE BLACK MAGIC SHOW) Kemado



ELEFANT (THE BLACK MAGIC SHOW) Kemado

"Elefant" es un grupo que no quiere disimular sus influencias ,ni mucho menos dejar de rendirle homenaje ,este segundo àlbum lleva como titulo "The Black Magic Show" .Un paseo por 11 canciones en dònde "David Bowie","Iggy pop","Morrissey" estàn presente en espiritù,que a veces se reencarnan en acordes que dan como resultado buenas canciones. Otra cosa a destacar es que dentro a "Elefant" la cabeza creadora lleva el nombre de "Diego Garcìa" ,Argentino de nacimiento ,que recluta a unos amigos en "New York" en tanto que vive allà y dan vida en el 2003 "Sunlights Makes Me Paranoid" un disco que seguìa la corriente al resurgimiento de la "New New Wave" tomando como referencia "Interpol" ,"The Killers" y "Her Space Holiday" entre otros.Buen disco por cierto que los colocò en un estado de atenciòn dentro de los medios especializados.
"The Black Magic Show" sigue la linea de su anterior producciòn con canciones pegadizas.La producciòn està a cargo de "Ed Buller" ("Suede","Pulp")y "Don Gilmore" ("Duran Duran" y "Linkin Park")que combina dentro de la temàtica del àlbum buenas canciones con un toque de accesibilidad al oyente ,de fàcil asimilaciòn, el single "Lolita" engancha por la fuerza y por la dinàmica de la canciòn en sì ,"Why" es nostàlgia que combina un estribillo hermoso con una melodìa perfecta. "My Apology" es como si "Bowie" cantarà con los "Franz ferdinand",."The Lunatic" es un viaje a los 80's en dònde los recuerdos se hacen protagonistas al igual que el riff de guitarra casi al final del tema. Ni hablar de "It's A Shame" otra canciòn muy buena ,con detalles asombrosos y aires a pasado tan fuertes que llegan a penetrar la piel. El final lleva el nombre de "Don't Wait" canciòn de estadio que no quiere terminar màs. Es asì ,el sonido de "Elefant" es mucho màs maduro respecto a su precedente ,lo que no quita que se asemeje demasiado a otros grupos ,cosa que hoy por hoy es muy comùn ,que negativamente priva al grupo de tener un estilo propio y reconocible.El lado positivo o lo mejor, es que hay canciones que son realmente buenas y merecidamente tendrìan que llegar lejos ,no me digan si no son mejores que muchos de los que nombra la "NME" cada semana sùbiendo grupejos de cuarta a la cima del olimpo ?

PPP

Los dejo en manos del video "Lolita"


domingo, mayo 14, 2006

THE VINES (VISION VALLEY) Capitol


THE VINES (VISION VALLEY) Capitol

The Vines es un grupo Australiano que si me preguntaban un par de meses atràs por ellos,hubiera dicho que estaban muertos ,pero su sorpresivo retorno con "Vision Valley" me llamò la atenciòn , mas aùn cuando el cantante "Craig Nicholls" estuvo al borde de la muerte a fines del 2004 cuando le detectaron "Sindrome de Asperger".
"The Vines" comenzò su carrera de forma equivocada ,logrando un suceso con el disco debut "Highly Evolved". En el 2002 se convierte en la nueva banda adorada por la prensa inglesa ,dàndole una sobreestimaciòn exagerada. El segundo disco "Winning Days" del 2004 pasò injustamente desapercibido y no lograron ser ni la sombra de lo que habìan sido antes. El paso de fuego es ahora con "Vision Valley" un disco de 13 canciones en las que se habla de un fracaso comercial,por las pocas ventas que ha realizado hasta ahora, y un intento en vano por volver a rescatar eso que "The Vines" logro conquistar en los corazones de los jòvenes Indies tiempo atràs.
El disco fuè precedido por el single "Gross Out" con exclusividad I-Tunes para comprarlo(descargarlo) digitalmente y mas tarde con "Don't Listen To The Radio" en formato cd-Single.
"Vision Valley" es un àlbum que se mantiene en la linea del grupo con canciones alegres ,rockeras ,a veces desafiantes y gancheras ,que en su fòrmula resulta.
El disco abre con "Anysound" ,suficiente el riff de la guitarra y la voz de de "Nicholls" para que capten nuestra atenciòn como un imàn. "Candy Daze" es un homenaje a los "Beach Boys" de menos de 2 minutos ,un tema agradable y de buen gusto.
Si hay algo que siempre me gustò de estos Australianos es la capacidad para hacer baladas ,en este disco estàn presente y una de ellas se llama "Vision Valley" que con cierto aire de tristicidad y tradiciòn britànica se conjuga con una letra corta pero poètica ,de lejos la mejor canciòn del disco. "Gross Out" evoca fantasmas del "grunge" que no dura mucho. en tan solo 1 minuto ,14 segundos reflectan bronca y energia. "Take Me Back" es el otro "pezzo" fuerte ,otra balada al mejor estilo "The Vines" que le da paso a "Going Gone" romàntica que ya con la introducciòn de la guitarra acùstica nos sumerge en un mar de miel que nos salpica con algunos violines.
El rock mas fuerte y dinàmico se encuentran al final del disco con nombre de :"F*k Yeh" ,"Futuretarded" ,"Dope Train" (que recuerda mucho a "Highly Evolved") y "Atmos" para cerrar con "Spaceship" una canciòn experimental de màs de 6 minutos que por su increible belleza merita escucharla varias veces.
"The Vines" han vuelto para dejar en claro que su estilo esta presente ,con un conjunto de canciones que atrapan ,seducen ,y otras que simplemente se olvidan ràpidamente ,es sintesìs eso es "The Vines" !!! un grupo que tiene capacidad de abarcar varios estilos y lo màs importante que el talento lo poseen ,eso si falta sacarle brillo para que reluzca con toda intensidad.

PPP

miércoles, mayo 10, 2006

GRAHAM COXON (LOVE TRAVELS AT ILLEGAL SPEEDS) Parlophone



GRAHAM COXON (LOVE TRAVELS AT ILLEGAL SPEEDS) Parlophone







Graham Coxon "Standing On My Own Again" video

La historia nos ha enseñado que cuando un grupo de una cierta reputaciòn se separa ,o alguno de los integrantes decide realizar un proyecto solista ,En la mayorìa de los casos que me vienen a la mente, los guitarristas suelen hacer discos bastantes mediocres Por ejemplo nombro a: "John Frusciante" ,guitarrista de los "Red Hot Chili Peppers"(tècnicamente bueno pero solo: "Frusciante" es frustrante),"Jhonny Marr" que mas allà de su brillante carrera con los "Smiths" no logro igualar a "Morrissey" o el caso del Ex "Suede" ,"Bernard Butler",que sus 2 discos como solistas dejaron mucho que desear y por ùltimo "John Squire" que afuera de los "Stone Roses" y su ,gracias a Dios,olvidado disco llamado "Sea Horses" se perdia en arpegios innecesarios y solos de guitarra que demostraba que solo era un virtuoso y nada màs.
"Graham Coxon" no es la excepciòn y este sexto albùm llamado "Love Travels At Illegal Speeds" es el claro ejemplo de aquellos que brillaron en un tiempo y en el presente solo viven de recuerdos,."Graham" recuerda mucho a "Blur" ,es inevitable pienso ,("Don't Believe Anything I Say"),pero le falta esa escencia que a "Blur" lo hacìa un grupo ùnico .Igual el disco se mueve entre baladas con guitarras acùstica "Just A State Of Mind" ,"Flights To The Sea (Lovely Rain)" .Punk juvenil "See A Better Day","Gimme Some Love" y el resto entre garage e Indie que cuando puede se hace un riff para dejar en claro que es un "buen" guitarrista.
Otra cosa a destacar es que la portada del disco las crea el mismo "Graham Coxon",cosa que no considero espectacuar en absoluto , un dibujo de mierda ,para ser sincero.En fin "Love Travels At Illegal Speeds" habla de amores,desamores dentro de canciones ligeras y si le ponemos voluntad aceptables. Al menos prefiero esto ante que la cagada de "Gorillaz" que ya me tiene harto.


PP

lunes, mayo 08, 2006

BAND OF HORSES (EVERYTHING ALL THE TIME) Sub Pop





"The Funeral"-Band Of Horses (estrenando la secciòn videos para escuchar mientras se lee o simplemente ver y disfrutar)




BAND OF HORSES (EVERYTHING ALL THE TIME) Sub Pop

El pop tiene a veces su lado agradable ,cosa que nos da confianza en este sònido y de seguir adelante descubriendo nuevas cosas.Provenientes de Seattle "Band Of Horses" es la nueva propuesta de la discogàfica "Sub Pop" que apuesta a la sonoridad del mejor rock alternativo Amèricano de los ùltimos tiempos.
Los Integrantes provienen de un grupo llamado "Carissa's Weird" y bajo un nuevo nombre contactan al productor "Phil Ek" (Quièn ya ha trabajado con "Modest Mouse" ,"Built To Spill" y "The Shines" ) para realizar este "Everything All The Time" un disco sorprendente que en solo 36 minutos y 10 canciones logran sumergirnos en un estado de reflexiòn melancòlica."Band Of Horses" se mueven entre acordes refinados y sombras oscuras .El tema que abre el disco llamado "The First Song" se encuentra perfectamente entre unos "Flaming Lips" y "The Shines" puestos a càmara lenta ."Wicked Girl" en donde las guitarras se endurecen para envolvernos en un pop-rock de proporciones èpicas.El single y excelente tema: "The Funeral" no hace màs que reafirmar que nos encontramos ante un gran disco junto a "The Great Salt Lake" ,"Weed Party" y "Monsters". En sintesìs "Everything All The Time" es un disco recomendado para aquellos optimistas de fàcil conmociòn.

PPPP

sábado, mayo 06, 2006

EMBRACE (THIS NEW DAY) Independiente




EMBRACE (THIS NEW DAY) Independiente

Nuevo regreso para el grupo de los hermanos McNamara y cia que en solo 9 dìas han compuesto y registrado las 10 canciones que forman parte de "This New Day".
"Embrace",repasando su historia,nace en el año 1998 con "The Good Will Out" un disco que tomaba prestada las baladas de "Travis" con el rock de "Oasis" y lo convertìa en una fòrmula que los llevò a estar en los primeros puestos de los charts Ingleses. Su segundo disco "Drawn From Memory" (Hut 2000) fuè una mala movida para los de "Brighouse" que gracias a un cambio de actitud "Embrace" perdiò el romanticismo que caracterizaba sus melodìas mas puras para sumergirse en un sonido banal que le costò la expulsiòn de la discogràfica "Hut". Ya en el 2000 logran firmar un contrato con la discogràfica "Independiente" quièn se encargarìa de distribuir el disco "If You Never Been" que solo contenìa como buena canciòn "Wonder" ,para el resto "Embrace" parecìa haber perdido la inspiraciòn de sus comienzos y parecìa haber terminado su carrera .Para el año 2002 editan su recopilatorio obligatorio "Fireworks (singles 1997-2002)",dando la certeza de que su carrera habìa terminado. Sorpresivamente y casi pasando desapercibido para muchos "Embrace" vuelve con un disco que los meterìa nuevamente dentro de los circuitos del Indie-Pop nuevamente .Corre el año 2004 y "Out Of Nothing" se convierte ràpidamente en uno de los favoritos por varios motivos ,.Uno sin dudas la canciòn que le regala "Chris Martin" ,"Gravity" y segundo que vuelven en un momento dònde "Keane" con su pop-meloso habìa causado sensaciòn en todo el mundo. Aparte acompañando a "Coldplay" en una gira mundial ganan nuevamente la reputaciòn perdida.
Es momento de volver a aprovechar del èxito y en el 2005 un nuevo recopilatorio ,esta vez de lados-B,llamada "Dry Kids" logra que el nombre "Embrace" se mantenga aùn vigente. Este año "This New Day" se convierte en el cuarto disco de estudio del grupo .10 canciones grabadas ràpidamente en que no arriesgan y dan lo que mejor saben hacer :baladas-pop. El disco abre muy bien con "No Use Crying" ,luego viene el Single adelanto "Nature's Law" que el piano del inicio recuerda a "The Eternal Flame" de "Bangles" pero que luego pasa a ser un tema tipico "Embrace" con un estribillo fuerte y pegadizo."Target" se mantiene en la misma linea melòdica y ya en "Sainted" se animan a cambiar un poco agregando un riff de guitarra mas duro y efectos que cargan la canciòn demasiado para mi gusto."I Can't Come Down" es la balada para enamorados que seguramente le gusta a "Chris Martin" y que al momento de conocer a alguien, nos gusta escuchar."Celebrate" quiere volver a invocar los fantasmas de "Ashes" de su disco anterior ."Exploding Machines" se vuelve pesado y los efectos de la saturaciòn(para nuestros oìdos) empiezan a hacer efecto. para "Even Smaller Stones" parecen haber escuchado mucho "A-Ha" pero es una buena canciòn. En el final encontramos dos canciones con un buen estribillo pero que quedan solo ahì (no llegan a la gloria del olimpo):"End Is Near" ,Y la que le da nombre al àlbum "This New Day". En definitiva "Embrace" nos brinda un disco con una primera parte buena y una segunda que no es mala pero peca, por repetir fòrmulas y abusar de ello.Lo cuàl debemos aceptarlo asì, porque es lo mejor que saben hacer.

PPP

miércoles, mayo 03, 2006

MORRISSEY (RINGLEADER OF THE TORMENTORS) Attack



MORRISSEY (RINGLEADER OF THE TORMENTORS)Attack

Fuè raro saber que "Morrissey" habìa elegido un estudio no hecho justamente para un sònido rock ,fuè tambièn extraño que "Moz" a dos años de "You Are The Quarry" nos sorprenda con otro disco de estudio.
"Ringleader Of The Tormentors" llega inesperadamente ,Grabado en Roma , en dònde "Moz" afirma haberse sentido muy còmodo despuès de haber cambiado "Los Angeles" por la tranquilidad Italiana.El estudio de grabaciòn se encuentra frente a "Piazza Euclide" y hay quienes afirman de haber visto a "Moz" comer uno que otro trancio de pizza por Via "Vittorio Emmanuele" y de sus caminatas a la mañana por "Piazza Colonna" seguramente en busca de inspiraciòn.
Esta nueva producciòn se presenta con un sònido màs seco respecto a la precedente. Las letras hablan de Amor ,perdòn y muerte sobretodo. Ya el tema que abre el disco "ll See You In Far Off Places" nos da una idea de la atmòsfera cruda y directa de la producciòn de "Tony Visconti" y despuès de 5 minutos en dònde unas guitarras machacantes y un sònido Arabe de fondo nos introduce el giro a 180° con "Dear God, Please Help Me" ,la temàtica del amor se hace protagonista .El romanticismo acompañado de las cuerdas de "Ennio Morricone" logran una emotividad contagiosa. Ya cuando el disco pase al track 3 llega el primer single "You Have Killed Me" que tal vez sea el puente entre "You Are The Quarry" y este nuevo disco que al castellano vendrìa a significar algo asì como "Cabecilla de los Torturadores" ."The Youngest Was The Most Love" es un potencial single ademàs de una canciòn maravillosa en dònde un coro infantil de fondo nos recuerda "Bigmouth Strikes Again",."In The Future When Alls Well" sigue la linea de la anterior con un excelente nivel. "The Father Who Must Be Killed" es un tema movido que no es mejor que los anteriores ,el coro de niños està presente tambièn ,pero no llega a emocionar del todo. "Life Is A Pigsty" es una maravillosa canciòn que en 7 minutos y pico va creciendo para terminar con un final dramàtico que pone la piel de gallina. La emotividad se encuentra en "I ll Never Be Anybodys Hero Now" y "To Me You Are A Work Of Art" . Los temas mas directos que no llegan al nivel del resto ya que no convencen del todo son :"On The Streets I Ran" y "I Just Want To See The Boy Hap" que no provocan nada ,asì como el final con "At Last I Am Born" me deja un poco triste porque al final el disco pierde la emociòn del inicio para terminar con canciones frìvolas y prescindibles.
Igual esto no quita mèrito al gran disco que "Moz" ha realizado asegurando que està pasando por un muy buen momento de su carrera.

PPP++

lunes, mayo 01, 2006

I LOVE YOU BUT I'VE CHOSEN DARKNESS (FEAR IS ON OUR SIDE) Secretly Canadian



I LOVE YOU BUT I'VE CHOSEN DARKNESS (FEAR IS ON OUR SIDE)Secretly Canadian

Del momento que vemos el arte de tapa del disco nos podemos imaginar como es su mùsica,Dentro de un fondo negro un corazòn azul señado con una cruz invertida.En el lomo del Cd este nombre que impacta "I Love You But I've Chosen Darkness" y dentro 12 canciones que nos dejan con la boca abierta. Un Dark-Wave potente que nos seña la piel con dedicaciòn y sobretodo pasiòn.
Detràs de este nombre tan emblemàtico se esconden "Christian Goyer" , "Edward Robert" ,"Ernest Salaz" y "Daniel Delfavero" ,personajes que en el pasado estuvieron relacionados con proyectos de "Kranky" ,"Young God" y "Trance Syndicate".
"I Love You But I'Ve Chosen Darkness" son originarios de "Texas" aunque parecieran que solo se hubieran alimentado de New-Wave Inglesa de los ùltimos 20 años ("Chameleons" y "The Cure") sobretodo.
La primera canciòn del disco,"Ghost" abre con todo ,una melodìa romàntica acompañada de una guitarra seca , un bajo profundo , una baterìa tajante y una voz que pareciera provenir del ultratumba ,podrìan ser perfectamente una versiòn moderna de los "Kitchen Of Distinction" o un grupo paralelo de "Interpol" que por cierto es producido por "Robin Proper Sheppard" que ha colaborado en algunos temas màs allà de lograr crear esas murallas de guirarras sin quitarle dinàmica a las canciones. Las otras canciones del disco que se destacan son : "The Owl" y "Last Ride Togheter" que reportan ràpido a la mente los tiempos de los "Cure" de "Faith" y "Pornography"."According To Plan" y "We Chosse Faces" a los "U2" de "Unforgettable Fire". En sintesìs una fòrmula simple ,New Wave Inglesa envuelta en Psicodèlia Texana con un resultado increìble que inmediatamente se candidatea a ser uno de los discos del año junto a "Film School".

PPPP+