HOPE OF THE STATES (LEFT) Sony

HOPE OF THE STATES (LEFT) Sony

Segundo disco para el grupo de "West Sussex" ,Inglaterra que luego del arrollador debut en el 2004 llamado "The Lost Riots" que habìa sufrido meses antes de su lanzamiento el suicidio del guitarrista "James Lawrence" ,"Hope Of The States" presenta "Left".
Un disco concentrado sobretodo en el calor de canciones hechas con cierta elegancia .Se percibe en cierta forma ,mas allà de la maduraciòn del grupo , òa fuerza de seguir adelante y marcando a fuego su estilo creativo.
"Left" està compuesto por 13 canciones en que se lanzan en una pileta llena de guitarras y teclados. La introducciòn con "Seconds" ya capta la atenciòn en forma vertiginosa para darle paso a "Blood Meridian" ,atractivo , enfermo cargado de un ruido blanco adictivo y seductor al mismo tiempo , un estribillo desvastante que nos deja sin aliento ,"emergency ,emergency ,someone acted honestly". El single lleva el titulo de "Sing It Out" un cuerpo rock vestido de armonìas elèctricas ,òxigeno puro ,guitarras con aires de rock gòtico de los 80's ,recuerda "Sister Of Mercy" ,"The Mission" y todos aquellos que invocaban la oscuridad en aquellos tiempos. "The Good Fight" es otra canciòn que sobresale , con aires de poesìa metropolitana y melancolìa sufrida. "Left" canciòn que le da titulo al àlbum inicia con un piano que le da paso a la voz a "Samuel Herlihy" con una tristeza eterna que decanta en un estribillo glorioso ,perfecto y extraordinario .El sònido se endurece con "Industry" y las guitarras hacen de protagonistas ,"Little Silver Birds" representa el extasìs despuès de la tormenta ,canciòn en la que si uno viene de una relaciòn amorosa fracasada ,mejor no oirla,."Four" es la peor canciòn del disco en que la batarìa se posesiona sin dejar resltar el estribillo y una serie de teclados terminan de empeorar el tema ,.Casi al final tenemos "Forwadirektion" que vuelve a levantar un poco el ritmo y el nivel del àlbum que termina con "The Church Choir" con una paz elocuente y la melancolìa que cuando quiren "HOTS" logran con una facilidad e inspiraciòn ùnica.
Asì es "Left" un buen disco ,cargado con buenas canciones que convencen pero no del todo , dejando un sabor un poco amargo en confronto del debut ,pero visto desde la perspectiva de la creatividad ,"Hope Of The States" tienen un estilo ,este se reconoce y lo importante es que al fin y al cabo logran relizar un disco que mas allà de cualquier bajòn tiene calidad y buenas canciones y eso es suficiente para que me guste.

PPPP

"Sing It Out" -video (hope Of The States del àlbum Left 2006

THE SLEEPY JACKSON - PERSONALITY (One Was A Spider One Was A Bird) Capitol

THE SLEEPY JACKSON -PERSONALITY (One Was A Spider One Was A Bird) Capitol

Si existe un grupo hoy por hoy que apunte hacia la calidad del sonido y de la perfecciòn es justamente "The Sleepy Jackson" grupo formado en "Perth" Australia ,liderado por "Luke Steele" , cerebro del grupo que es el compositor y creador de atmòsferas que llevan a la mùsica de "The Sleepy Jackson" a ser la banda de sònido perfecta para un film.
"Personality (One Was A Spider One Was A Bird)" es el tercer àlbum que realizan y con solo ver la tapa del disco podemos ya interpretar su mùsica. En pocas palabras un disco barroco ,lleno de detalles de arreglos de melodìas y de efectos especiales que se camuflan en semplicidad .
La primera impresiòn al escuchar el disco es la de un estado de encanto en que cada una de las 13 canciones nos impresionan y nos atrapan ,que siempre se van descubriendo detalles nuevos y màs sofisticados , y si hacen caso con la tapa pasa exactamente lo mismo , cuantas imagènes podemos descubrir ? que a simple vista pasan desapercibidas : plumas , cabellos , un gato negro , dados , cartas de pòker ,màscaras , una làmpara con brazos ,un lupa , dos enfermeras pidiendo silencio ,manzanas ,un barco y al centro la imagen de "Luke" que forma parte de un glaciar.
"Personality" es un disco que puede llevar a diferentes interpretaciones por parte del oyente que en cierto caso puede llegar a empalagar. La apertura con "You Needed More" es el primer impacto , una serie de arreglos hermosos que juegan con una dulzura y un romànticismo desenfrenado, la admiraciòn por "Brian wilson" tiene su homenaje en "Devil Was In My Mind" que parece una canciòn simple , pero la cantidad de detalles que tiene en verdad demuestra que es todo lo contrario.
Tan grande como el fantasmagòrico universo se posicionan con felicidad , alegrìa y libertad canciones como "God Lead Your Soul" primer single asì tambièn como "Work Alone" ,"Don't Say" y "Higher Than Hell" nos llenanan de sensaciones. Difìcil elegir un tema como el mejor , hagan la prueba y pongan una pista del cd a caso , les aseguro que esa que toque se convertirà en favorita ,para ser reemplazada inmediatamente por la siguiente ."Personality..." es un disco perfecto de esos que creìa que no se hacìan màs cargado de una calidad que cada vez es màs difìcil de encontrar ,prueben con "Play A Little Bit For Love" y diganme si esto no es un manual de pop psicodèlico contemporàneo. Las palabras son pocas ,las sensaciones muchas , solo dejense llevar y la respuesta a quièn ha realizado el mejor disco del 2006 les vendrà a la mente claro como el agua.

PPPPP

God Lead Your Soul -video (The Sleepy Jackson del disco "Personality (One Was A Spider One Was A bird) 2006)

TV ON THE RADIO (RETURN TO COOKIE MOUNTAIN) 4AD

TV ON THE RADIO (RETURN TO COOKIE MOUNTAIN) 4AD

Regreso triunfal para los de "Brooklyn"- "New York" que bajo el titulo de "Return To Cookie Mountain" ,"Tv On The Radio" se convierte en uno de los grupos con mayor personalidad dentro de la mùsica contemporànea.
Luego del suceso de "Youth,Blood Thirsty Babes" del 2004 ,este grupo que combina amplias y variadas influencias ,pasando por la mùsica Africana ,blues ,Post Punk ,el Indie y La Electrònica nos deleita con su nueva producciòn "Retur To Cookie Mountain".
11 canciones que despotrican contra la polìtica Amèricana ,altamente adictivas y con mucha mas potencia de su anterior trabajo se presenta "Tv On The Radio" .La apertura con "I Was A Lover" que con un fondo "Shoegaze" ,bajos que provienen de algùn subsuelo y samples luminosos ya nos introduce en el maravilloso mundo sonoro de "Return To Cookie Mountain" . "Hours" segundo tema del disco se presenta elegante y apocalìptico , casi como esperar el fin del mundo en saco y corbata. "Providence" cuenta con la colaboraciòn de "David Bowie" que ademàs la canciòn cuenta con un estribillo hermoso. "playhouses" es un tema en dònde se encuentra de todo , un licuado en que se perciben soul,indie ,rock y sonidos de otros mundos y una oscuridad de fondo que nos lleva a un mundo nuevo y nunca antes explorado. "Wolf Like Me" es demoledor un tema que nos hace sacudir la cabeza ,guitarras arrolladoras combinado con una melancolìa que se transforma en fuerza y esta se condensa en rabia dolor , la mejor canciòn del disco. "Let The Devil In" tiene una guitarra retorcida ,coros agresivos y decanta en la tranquilidad de "Dirtywhirl" .El disco termina con "Wash The Day" una obra maestra de aires tristes que nos deja con la boca abierta y con ganas de màs , de volver a poner "play" de nuevo. "Return To Cookie Mountain" es una obra extraordinaria llena de talento que abraza el vanguardismo actual y el arte de combinar varios gèneros convirtiendo todo en una masa homògenea de un gusto exquisito y original.

PPPP+

THOM YORKE (THE ERASER) XL Recordings

THOM YORKE (THE ERASER) XL Recordings

Es ya casi una desesperaciòn que sentimos aquellos que nos gusta "Radiohead" ,el ansia y la interminable espera de lo que serà su nuevo disco nos lleva a ya admirar o criticar la formaciòn que empezò su carrera con un tema como "Creep" y evolucionò hasta llegar a "Hail To The Thief".Por lo pronto su lider, el carismàtico,por llamarlo de alguna forma "Thom Yorke" ,nos presenta su proyecto solista , esta vez lleno de beats y de electrònica que sigue siendo mùsica y junto al malestar existencial ,post adolescente de "Yorke" llevan el titulo de "The Eraser".
Este disco solista viene cargado de una fuerza que fluye de lo màs profundo de la mente del cantante ,se percibe que es un trabajo realizado con cierta delicadeza ,pasiòn y que pone muy en claro cual va a ser el paso a seguir de su grupo.
"The Eraser" es un disco compuesto por 9 canciones en el cual la electrònica se presenta de forma relajada en conjuto con juegos vocales , espejos sonoros que se repiten hasta el infinito y textos màs comunicativos.
El disco abre con "The Eraser" que junto a un piano sampleado y unos beats entrecortados entran en perfecta armonìa con la voz de "Yorke" .En "Analyse" se capta la potencialidad de convertirse en "Single" ,lo hermoso de este tema son algunos sònidos àrabes que adornan la canciòn dàndole una cierta carga de misticismo sorprendente. La electrònica expresada en un sentimiento paranòico lleva el nombre de "The Clock" en que los arreglos vocales llevan la mayor parte del tema.
Segùn cuenta la historia que "Black Swan" es del 2000 y que fuè una canciòn descartada por "Radiohead" que "Thom" recuperò y le puso otro enfoque mucho mas sencillo y cautivante. La canciòn màs corta del disco se llama "Skip Divided" ,tambièn puede ser la màs experimental en la que "Yorke" recita sobre una base de loops electrònicos que en cierta parte es parecida a "A Wolf At The Door" de "Radiohead" del àlbum "Hail To The Thief"."Atoms For Peace" es un tema minimalista que està basado sobre un discurso del presidente "Eisenhower" en el 1953 el contenido de la canciòn es bastante obvio. "And It Rained All Night" se mueve en la misma linea que las anteriores , solo que esta fuè escrita en una noche y hace referencia a una serie de malestares que atormetan a "Yorke" .Una de las canciones que mas me gustò es "Harrowdown Hill" en que una bella armonìa vocal pop es distorcionada y contrastada por un colchòn de teclados de fondo que hacen de melodìa sintètica.El disco cierra con "Cymbal Rush" un homenaje a "Aphex Twin" y toda la admiraciòn de "Yorke" hacia la electrònica màs vanguardista casi plàstico e insipido que describe en forma casi perfecta un gris que nos deja ciegos ante la realidad de la vida.
"The Eraser" es un desahogo de "Thom Yorke" , una puesta màs a prueba para los fans de "Radiohead" ,que seguro no quedaràn defraudados en absoluto, y una visiòn de futuro para lo que pude ser un nuevo movimiento y una oxigenaciòn para la mùsica de esta dècada.

PPPP

HOWLING BELLS (HOWLING BELLS) Bella Union

HOWLING BELLS (HOWLING BELLS) Bella Union

Ya desde hace tiempo se viene hablando de este nuevo grupo Australiano ,de "Sydney" que son "Howling Bells".
Con el corazòn enfocado a la noche , "Howling Bells" presenta su mùsica desde una postura folk rock ,en cual la guitarra ritmica de "Joel Stein" y la voz de la lider "Juanita Stein" ,su hermana, se combinan creando una atmòsfera en dònde las canciones nos envuelven de cierto misticismo. Este disco està producido por "Ken Nelson" ("Coldplay") quièn le da al grupo un sònido pop agònico resaltado.
"Howling Bells" ,està formado por 12 canciones en que la voz de "Juanita" recuerda a "Pj Harvey" y "Siouxie".
El disco no tiene desperdicio , se deja disfrutar altamente y se destacan a primera escucha canciones como "Low Happening" ,"Wishing Stone" y "In the Woods" que son las que otorgan un poco màs de carga y cierto aire de melancolìa al disco .
De hecho este grupo no va a formar parte de los 10 mejores discos del 2006 , pero su talento y su nivel compositivo lograràn que se ubique entre las revelaciones. ,Ya que tienen todas las cartas en la mano para ser un grupo a considerar no tengo dudas que en un futuro se conviertan en un referencia para otras bandas ."Howling Bells" dedicado a aquellos que aman la noche y que sienten que es ahì dònde empieza la otra mitad del dìa.

PPP+

No hay video disponible aùn para "Howling Bells" ,serà para la pròxima.

SEMIFINALISTS (SEMIFINALISTS) V2

SEMIFINALISTS (SEMIFINALISTS) V2

Este trio formado en Londres en que sus integrantes no tienen nada que ver con el Reino Unido , ya que el grupo estàa compuesto por un Indonesiano y dos Norteamericanos , una de ellas "Adriana Alba" es de origen Italiano.
"Semifinalists" inicia su carrera componiendo un soundtrack para la pelìcula de un amigo , cosa que quedarìa solo para algunos pocos , ya que la pelìcula nunca se estrenò ni mucho menos llego a las salas cinematogràficas.
Su disco Omònimo se presenta gracias a "V2" en que mediante un contrato le da la posibilidad de recuperar canciones que tienen ese aire filmico y hasta a veces èpico que nos permiten buscar recuerdos y sensaciones ocultas en nuestros corazones y sacar un poco de nuestra escencia hacia el exterior.
Una de las particularidades de "semifinalists" es que ninguna de las tres partes del grupo sobresale màs de la otra ,al contrario como en un buen equipo se combinan en una perfecta armonìa tanto las voces como la instrumentaciòn.
La magia de sus canciones y hasta a veces las encantadoras melodìas se mueven por terrenos sofisticados , la belleza a veces, de las canciones hechas en casa se mezclan con las arcitecturas psicodèlicas de "Mercury Rev" en temas como "Show The Way" y "From Several To Many" (que termina el disco dejàndonos un estado de satisfacciòn bastante alto). Los paisajes pop , fràgiles y emotivos vienen de la mano de canciones como "Short Acoustic Song" , "Upstream" y "Whispering Mice".
No podìan ser menos las canciones màs luminosas del disco con cierto aire de vivacidad "I Saw You In The Hall" y "You Said" en que afloran las influencias de los mejores "Fleetwood Mac".
"Semifinalists" se presentan con 12 canciones y una visiòn muy filmica de sus composiciones dandole cierta particularidad a su mùsica y logrando el objetivo que a final de cuentas es dejarnos un buen sabor en boca.

PPP++

"Dc" -video- (Semifinalists de su disco omònimo 2006)

THE LONGCUT ( A CALL AND RESPONSE) Deltasonic

THE LONGCUT (A CALL AND RESPONSE) Deltasonic

En el 2005 estaba desesperado por la noticia de que finalmente el disco de estos "Longcut" apareciera .Las busquedas constantes sin resultados positivos por el pàjaro y la mula fueron un objetivo de mucho tiempo que al comenzar el 2006 me dì por vencido.
Ayer caminando por el centro ,en la vidriera de la disqueria amiga veo este nombre que me habìa quitado la paz tiempo atràs ,sin pensarlo dos veces y a ojos cerrados me apoderè de "A Call And Response".
Al escuchar el disco se nota una serie de influencias demasiado evidentes y hasta por momentos barroco ,cargado de detalles que saturan que quieren lograr una marca registrada de su propio sònido.
La producciòn està en manos de "Dave Sitek" ("Tv On The Radio") y Johnny Dollar ("Massive Attack"), que logran de este disco una eruptiva carga ritmica con destellos "Joy Division" ,"Radiohead" que decantan en largos momentos instrumentales ,narcòticos e hipnotizantes ,mezclando gèneros como "Post Rock","Electrònica" y "Post Punk" .
"The Longcut" son un trio de Manchester compuesto por "Stuart Ogilvie" en baterìa y voz , "John Fearon" en bajo y "Lee Gale" en guitarra. "A Call And Responde" està compuesto por 10 temas que inicia con "A Last Act Of Desperate Man" una intro con bastantes variantes y cierra con "Spires" un tema progresivo ,electro que con cierta àcidez deja un sabor amargo. No significa que no haya buenas canciones , el caso de "A Tried and Tested Method" que es la mejor del disco se destaca del resto al igual que "The Kiss Off" que recuerda a una cruza entre "Placebo" y "Massive Attack" ,tambièn es interesante "Lonesome No More!" un dark moderno y sufrido que tiene un efecto claustrfòfico enorme.
En fin "A Call And Responde" no desagrada , solo creo que se debe encontrar el momento justo de cuando escucharlo ,cosa que todavìa no he logrado y es por eso que me ha desilusionado un poco.

PPP

"Vitamin C" -video (The Longcut -del disco "A Call And Response" 2006)

CAMERA OBSCURA (LET'S GET OUT OF THIS COUNTRY) Elefant

CAMERA OBSCURA (LET'S GET OUT OF THIS COUNTRY) Elefant

Que placer que es llegar ,relajarse y escuchar un buen disco despuès de una jornada laboral ,olvidarnos un poco del mundo que nos rodea y pasar a ser receptores de cada acorde que salen de los parlantes de nuestro stereo. Si probamos esto escuchando "Camera Obscura" la sensaciòn que sentiremos es la de fresqueza como la de una ducha fria en una tarde calurosa de verano.
"Let's Get Out Of This Country" es el tercer disco de este grupo Escocès que gana adeptos y cultiva criticas positivas dìa a dìa . No es por nada que en este nuevo disco producido por "Jari Haapalainen" quièn ya trabajò con grupos como "The Concretes" ,"The International Noise...." y "Ed Harcourt" ,cuenta con las participaciones de mucha gente de la escena Sueca ,entre ellos "Brita Pesson". El disco fuè grabado en el otoño del 2005 de dicho paìs escandinavo.
"Camera Obscura" se presenta con 10 canciones de pop melòdico ,moderno e inteligente que no tiene desperdicio .
La semejanza con "Belle And Sebastian" es lo primero que nos viene en mente ,principalmente cuando el tema que abre el disco :"Lloyd I'm Ready To Be Heartbroken" que llama la atenciòn porque es una canciòn llena de estribillos ,este es el primer paso a la conquista de nuestros oìdos ,el resto del disco es altamente disfrutable lleno de arreglos y melodìas fascinantes, pero en lo personal me gusta cuando "Camera Obscura" se acerca al pop màs movido :"Come Back Margaret" , "If Looks Could Kill" y la hermosa canciòn que le da titulo al disco "Let's Get Out Of This Country" .
Con este nuevo disco nos encariñamos tanto que seguramente una de sus canciones pasaràn a formar parte de la banda sonora de nuestra vida.

PPPP

"Lloyd I'm Ready To Be Heartbroken" (Camera Obscura del disco "Lets Get Out Of This Country" 2006 )

WILDERNESS (VESSEL STATES) Jagjaguwar

WILDERNESS (VESSEL STATES) Jagjaguwar

La verdad que este disco que paso a comentar no sorprende a nadie ,ya que es un lanzamiento de al menos 3 meses atràs. Pero lo que quiero pasar a compartir con los lectores es la sensaciòn de escuchar este segundo disco del grupo de "Baltimora" que lleva como titulo "Vessel States".
Segùn dicen que para grabar su omònimo ,disco que me gustò , del 2005 , "Wilderness" tardò 60 meses en arreglar y terminar de darle forma a las canciones ,lo que me sorprende es que en este no pasaron ni 12 meses y ya tenemos "wilderness" de vuelta en las bateas.(hay que saber buscarlo) con un disco de 9 canciones y si descartamos "Towered" que es un pasaje de 59 segundos , nos quedan nada màs que 8 temas y es acà que surgen diversos estados al escuchar el disco. En los que se destacan por primera vez una alegrìa por volver a sentir las melodìas esas que les robaron a "P.I.L." a "Fall" y "joy Division" ,que contrariamente en otra ocasiòn, para ser sincero, me rompe los huevos. Podemos decir muchas cosas como que va de rock Postmodernista a melodìas esquizofènicas ,nostàlgicas ,heladas y fatalemte atractivas ,pero despuès de un poco comenzamos a destapar los oìdos y la mùsica de "Wilderness" en realidad no nos lleva a ningùn lado ,como explicarlo, es un grupo que no es malo ni bueno , no hacen mùsica que no nos guste , tienen buena influencia ,sabèn crear atmòsferas mientras que al mismo tiempo cansa .
Dentro del corto repertorio del disco se destacan "Beautiful Alarm" ,"Death Verses" y "Gravity Bent Light" que no logran salvar el disco.
"Wilderness" es un grupo que no se deja odiar pero que tampoco quiere que seamos devotos , del cual brillan por cualidades que lo hacen grande y se opacan con detalles que lo posiciona nuevamente al puesto de "Grupo de 3 nivel" ,aunque reconozco que a veces, muy pocas, su mùsica me calma el ansia.

PP++

TUNNG (COMMENTS OF THE INNER CHORUS) Full Time Hobby

TUNNG (COMMENTS OF THE INNER CHORUS) Full Time Hobby

"Mike Lindsay" y "Sam Gender" son "Tunng" un dùo Inglès que debutaron en el 2005 con "Mother's Daughter" y tuvo muy buena acepataciòn por la critica. Por si algunos habìan dejado pasar de largo una de las denominadas "Sorpresas" del pasado ano, este 2006 tiene su regreso de la mano de "Comments Of The Inner Chorus" un disco en el cuàl se rescata de alguna forma la tradiciòn del folk Britànico ,es importante destacar que ahora el grupo està compuesto or 7 personas y este nuevo Lp vendrìa siendo una continuaciòn de su disco precedente.
"Comments Of The Inner Chorus" combina excentricidad ,con elèctronica de baja calidad en que se perciben en determinados momentos como detalles que hacen de decorado en las canciones. Con momentos de extremo hipnotismo "Tunng" nos sumerge en un paisaje de 11 canciones y 42 minutos ,el cuàl nos enfrentamos a distintas sensaciones como monotonismo y adicciòn ya que por alguna extrana razòn el grupo nos atrae combinanso sònidos de guitarras cristalinas , voces sampleadas y acordes delicados que no le permiten al oyente escucharlo superficialmente. Tras reiteradas escuchas se empiezan a descubrir joyas que sobresalen y sin duda nos conquistan.
Algunos temas a destacar son : "Woodcat", "Man In The Box" , "Jenny Again" ,"It Because We've Got Hair" y "Engine Room" que llama la atenciòn por ser la canciòn màs larga ,8 minutos ,y un continuo cambiamento de atmòsferas que intensifican la canciòn al màximo.
"Comments Of The Inner Chorus" es un disco difìcil de catalogar y de decribir con palabras ,la mejor forma de testearlo es escuchandolo y dejando que ellos se encarguen de dibujar mediante melodìas un paisaje surrealista que no defrauda.

PPP++

"Woodcat" -video (Tunng del disco "Comments Of The Inner Chorus" 2006)

BEIRUT (GULAG ORKESTAR) Ba Da Bing

BEIRUT (GULAG ORKESTAR) Ba Da Bing

Nos alejamos del rock y de los instrumentos tradicionales para sumergirnos en otra cosa , en un disco que increiblemente està cargado de geografìa de paisajes y que nos lleva a recorrer distintos àngulos de Europa.
De la mente de "Zach Condon" de tan solo 19 anos de edad surge esta maravilla llamada "Beirut" con la ayuda de "Jeremy Barnes" que es el cerebro de "Neutral Milk Hotel" y "A Hawk And A Hacksaw" .
Grabado en Brooklin el sònido de "Beirut" parece ser extraìdo de una orquesta gitana que deambula por los Balcanes , o de un archivo sacado de alguna radio de "Zagabria" , por ùltimo me viene a la cabeza alguna pelìcula de "Kusturica".
"Gulag Orkestar" està lleno de una sensibilidad muy personal y de una caracteristica especial para describir rincones de Italia ,"Postacrds From Italy" .Francia "Mount Wroclai" (Idle Days) y los Balcanes "Gulag Orkestar" ,es importante destacar "Scenic World" en que una melancolìa agridulce nos recuerda a "Magnetic Fieds" .
En "Gulag Orkestar",disco maravilloso que va conquistando con el correr de las escuchas, no encontramos guitarras elèctricas ,pero en cambio "Zach Condon" utiliza : trombones Ukeleles ,clarinetes , violines ,organos ,pianos y mil percusiones que contagian y posicionan a "Beirut" en una de las revelaciones del 2006

PPPP

Por el momento no hay video oficial del grupo , se los debo para la pròxima.

THE FUTUREHEADS (NEWS AND TRIBUTES) 679 Recordings

THE FUTUREHEADS (NEWS AND TRIBUTES) 679 Recordings

Es el momento de la gran prueba de fuego para el grupo de "Sunderland" que despuès de un clamoroso debut en el 2004 con su omònimo vuelven con un disco a la altura de su precedente.
"The Futureheads" han tardado nada mas que dos semanas en grabar lo que son las 12 canciones que forman parte de "News And Tributes" ,fuera de distracciones (ya que se retiraron a una vieja fàbrica ,alejada de la ciudad) y con la ayuda de "Ben Hillier" que ya trabajò con grupos como "Doves" ,"Depeche Mode" y "Blur" .
" News And Tributes" continùa en la linea de "Futureheads" ya que de los dos caminos que podìa tomar la banda : repetir fòrmulas que lo consagraron o simplemente optar por una nueva sonoridad y correr el riesgo ,el grupo ha decidido mantener un equilibrio entre ambas. Es verdad que este disco es mas rock que punk y las influencias ,que han caracterizado a "The Futureheads" desde el inicio siguen estando presentes ,"The Jam" , "Wire" y "Gang Of Four" , lo que si se percibe es un continùo movimiento entre luces y sombras que dan a entender el espiritù Underground del grupo y al mismo tiempo las ganas de consagrarse para ganar un podio entre las bandas mas renombradas del "Hype"
El àlbum abre con "Yes/No" un comienzo fuerte y corto que da continuaciòn a canciones de excelente nivel como "Fallout" , el riff de guitarras pegadizo de "Skip To The End" ,la enigmàtica "Burnt" ,tal vez un de los mejores temas compuestos por el grupo . Y ya dando inicio al fin se destaca "Back to The Sea" ,"Worry About It Leater" y la tranquila "Thursday" .El cierre definitivo viene con el titulo de "Face" en cual una guitarra acùstica hace de padrona al inicio para luego dejar paso al resto de los instrumentos y decir adiòs.
En conclusòn , no podemos decir que "News And Tributes" no sea un disco Fresco , esto es lo que caracteriza a "The Futureheads" y quièn no estaba convencido del todo luego las criticas de su debut , podemos decir que este disco logra subir unos puntos y ser aùn màs accesible cosa que garantiza un futuro de èxito a "The Futureheads"

PPP+

"Skip To The End" -Video (The Futureheads del disco News And Tributes 2006)

MIDLAKE (THE TRIAL OF VAN OCCUPANTHER) Bella Union /V2

MIDLAKE (THE TRIAL OF VAN OCCUPANTHER) Bella Union /V2

Volvamos a hablar de mùsica , volvamos a relajarnos y a dejar que principalmente nuestros oìdos se dejen llevar por la melodìa ,por el buen gusto , por los arreglos y por la paz que irradia del segundo trabajo de "Midlake" grupo de "Denton" (Texas) que ya habìa sorprendido con su debut "Bamnan and Slivercork".
Bajo el nombre de "The Trials Of Van Occupanther" el grupo se inspira en la estaciòn de oro del pop , hablamos de la dècada de los 70's y las mezclas de influencias que contienen aromas "Fleetwood Mac" y "Bread Y Jony Mitchell" que junto a la voz de "Tim Smith" , en cada escucha, el disco se vuelve exquisito. A diferencia de su debut , este nuevo Lp se maneja con menos experimentaciòn en que pianos y guitarras acùsticas hacen de padrones .
Compuesto por 11 temas y una duraciòn de 45 minutos , "The Trials Of Van Occupanther" se mueve en una calma sorprendente en que se destacan canciones como "Young Bride" ,"Bandits" , la melòdica "We Gathered In Spring" y la canciòn que abre el àlbum "Roscoe" , en sintesìs es un viaje al pasado , lleno de arreglos y de detalles que se van descubriendo poco a poco ,no es por nada que hoy llevo 6 veces escuchando el disco y cada vez descubro algo que me llama màs la atenciòn y me lleva a elogiar este trabajo positivamente.
Dentro de un sònido sumamente prolijo , pulcro y cargado de una sencillez càlida "Midlake" con un retorno triunfal que no puede pasar de alto entre los mejores de este 2006.

PPPP

"young Bride" video-(Midlake del disco "the Trials Of Van Occupanther"del 2006)

MUSE (BLACK HOLES AND REVELATIONS) Warner

MUSE (BLACK HOLES AND REVELATIONS) Warner

Hay quienes defienden a muerte a "Muse" ,creo que es demasiado , està bien que el grupo con "Absolution" la pegò y logrò un èxito que no se la esperaban , pero antes , y despuès no deja de ser un grupo de la "B".
No estoy de humor como para hacer comparaciones futbolìsticas pero es como esos equipos de mala muerte ascienden a primera divisiòn y despuès su objetivo es mantenerse. Con "Muse" pasa exactamente lo mismo .Este cuarto àlbum llamado "Black Holes And Revelations" ,que posee un arte de tapa verdaderamente FEO, cuenta con la combinaciòn de varios gèneros musicales ,producidos por "Rich Costey" y grabado en "Nueva York",ciudad, que habrìa inspirado al cantante a realizar canciones como "Supermassive Black Hole" en caminatas nocturnas.
El disco contiene 11 canciones en que se pueden percibir sònidos :gospel ,funk , Heavy metal ,mùsica progresiva y jazz.
"Black Holes And Revelations" empieza mal "Take A Bow" ,se equilibra en "Stralight" ,que es la ùnica buena canciòn del disco y despuès se va al carajo. El tercer tema es el single "Supermassive Black Hole" un tema que si no fuera por la voz robòtica de mal gusto del cantante no serìa dificìl intercambiar la canciòn por una de "Britney Spears" o los "Backstreet Boys", .El calro ejemplo de querer sonar modernos lleva el nombre de "Map Of the Problematique" en que quieren sonar a lo "Depeche Mode" cosa que no logra. "A Soldier's Poem" es una balada chata , aburrida , en que no tiene ni romanticismo , epicidad ni sufrimiento ,bueno està ùltima se puede dar , para los que las escuchan, de terror,. "Invicible" es un intento en vano a la epicidad que no es mala ni buena ,una canciòn neutra ,està le da paso a "Assassin" una descaga Heavy Metal , agresiva ,pesada y que quiere reafirmar que la escencia salvaje de "Muse" todavìa existe. "Hexo Politics" ,"City Of Delusion" y "Hoodoo" se mueven mas o menos en el mism estilo , cosa que para uno que le guste "Muse" puede encontrarle sentido ,a otros ya a esta altura habràn abandonado la escucha para dedicarse a otro tema màs interesante .El final "Kgniths Of Cydonia" es un tema que quiere cerrar a lo grande sin lograr nada màs que un sentido de angustia.
Quiero pensar que "Muse" no es tan grande como dicen ,confirmo mediante la escucha de "Black Holes And Revelations" que es un disco mediocre ,porque de ser una gran banda ,este disco no es màs que el billete de retorno a sus hogares y una buena posibilidad para buscarse otro tipo de trabajo.

P (Decepcionante)

"Supermassive Black hole" -video (Muse -del disco "Black Holes And Revelations" 2006)