GRAVENHURST (THE WESTRN LANDS) Warp

-GRAVENHURST

-THE WESTERN LANDS

-2007

-Warp


Esta semana he estado trabajando de noche , la ùnica compañia en el reparto , es el reproductor Mp3 y es ahì que esta semana me he cansado de escuchar mùsica (mediocre).
Ya no faltarà ocasiòn para hablar de la cantidad de grupos de mierda que escuchè y no puedo creer que hoy por hoy grupitos de caurta saquen un disco , payasos ; Pero entre tantas cosas debo agradecer a Gustavo (mil discos) por una recomendaciòn que en la noche de trabajo aburrida y sin emociones se transformò en la luz (lùgubre) al cual aferrarse y de seguir creyendo que ,aunque cueste encntrarla, aùn hay mùsica recomendable.

Esta luz llega de la mano de "Gravenhurst" ,proyecto de "Nick Talbot" ,amante de la mùsica de alma (Que ha participado ademàs en el ùltimo disco de Piano Magic ,"Part Monster") ,oriundo de Bristol que ha sabido conjugar en un disco como "The Western Lands" todas sus pasiones musicales.

Si bien "Gravenhurst" ha llegado a su cuarta producciòn . Podemos decir que en los dos primeros reinaba el sonido acùstico ,en tanto que en "Fires In Distant Buildings" ,(comentado en este mismo blog),daba un giro un poco màs a la psicodelia , ayudado por descargas elèctricas .
En este ùltimo notamos no solo que las melodìas son mucho mas coherentes , sino que es un disco que se mantiene en un perfecto equilibrio entre las descargas de guitarras tajantes y las atmòsferas màs tenuès y hasta lùgubres en que a veces "Talbot" juega con estructuras "Radioheadisticas" y otras a lo "My Bloody Valentine" .
"The Western Lands" es un disco impactante en que se conjugan explosiones elèctricas , arrebatos de guitarras y una tranquilidad acongojante. Creo que està demàs recomendar este àlbum en un momento nocturno , es cuando màs se disfruta.

Las 10 canciones que forman parte del mismo son:

"Saints" ,balada semiacùstica de aires "Thom Yorke" que nos sumergen en un mundo surreal , de aires càlidos ,una composiciòn dulce pero que cuenta con un algo de siniestro , dejar o tomar.

"She Dances" Un cambio vertiginoso ,aquì inician a surgir las influencias post rock , guitarra y baterìa en primer plano. No son de escludere ciertos detalles "Radiohead" para una excelente canciòn.

"Hollow Man" es un homenaje al Sr "Kevin Shields" ,murallas de noise pop y de fondo una fragilidad romàntica que conquista a cualquiera.

"Song Among The Pine" es una balada acùstica en que parecieran unirse el espiritù de "King Of Convenience" y "Cocteau Twins" , nocturna , desesperanzada y tal vez lo mas importante intensa.

"Trust" Es una canciòn que la puede hacer solo alguien que ha crecido con los discos de "4AD" en sus manos ,la sonoridad tan tìpica , la guitarra melòdica que acompaña la voz de "Talbot" que pareciera flotar por la canciòn , otro punto fundamental del disco.

"The western Lands" Es la que le da nombre al disco , el mariachi en estado de descomposiciòn regresado de la muerte que toca la guitarra desde el punto màs inhòspito del infierno recuerda a "Mogwai" .Esa explosiòn del sònido , ese juego constante entre calma y tormenta que dan como resultado una composiciòn instrumental intensa y emocionante.

"Farewell,Farewell" nombremos grupos "shoegaze" a ver , aver , yo digo "Slowdive" y "Catherine Wheel" , dale asì vos podès decir "My Bloody Valentine" y porque no un "Simon & Garfunkel" ?.

"Hourglass" Pop otoñal ,una melodìa delicada de gran eficacia ,principalmente cuando la canciòn da un giro inesperado y se transforma en un tema increìblemente melòdico con juegos de voces y una serie de cuerdas que no tiene desperdicio.

"Grand Union Canal" La noche en su estado màs puro ,una melodìa etèrea que de la tranquilidad pasa al desenfreno de la guitarra acùstica , un aviso de que nos estamos acercando al desenlace de esta historia.

"The Collector" Cierra definitivamente el àlbum , una canciòn intima ,de acordes minimalistas de una sobriedad melòdica notable que se intensifica al final, con la apariciòn de una baterìa y un violìn y una que otra distorciòn mientras que los acordes se eleva al infinito ,casi como si se tratara de los titulos finales de una pelìcula , un final sorprendente , perfecto , que nos deja con un no sè que en el alma altamente satisfactorio.

Que màs se puede pedir , el talento de "Talbot" se basa en la experiencia de haber formado parte de la mùsica y en este tipo de sònido por años , La capacidad de unir la delicadeza con melodìas que se desvanecen como fantasmas , que se destemplan a temeperaturas controladas y con una grande eficacia expresiva dan como resultado un producto excelente.
Un disco para quedar en la historia.

PPPP++


Trust - Video

STARS (IN OUR BEDROOM AFTER THE WAR) Arts & Crafts

-STARS

-IN OUR BEDROOM AFTER THE WAR

-2007

-Arts & Crafts


Retorno para los Canadienses "Stars",que luego del excelente "'Set Yourself On Fire'" vuelven con un titulo tan sugestivo como "In Our Bedroom After The War".

En este cuarto disco de estudio "Stars" han optado por una sonoridad impecable en que encontramos atmòsferas de enseuño , pianos , guitarras , teclados y una linea de bajo penetrante y decidida que resalta en muchas ocasiones .La voz de "Amy Milan" en casi todas las canciones se alterna con la de "Torquil Campbell" dando esa sensaciòn de encontrarse ante un disco de pop perfecto y de una producciòn màs que cuidada.

"In Our Bedroom after The War" inicia con una introducciòn electrònica de titulo "The Beginning After The End" que da inmediatamente paso a una de las mejores canciones de este año :"The Night Stars Here" , sumamente adictiva , hermosa y peligrosa (se pueden pasar dìas escuchandola) la nostàlgia ayudada por la base electrònica y las guitarras distorcionadas de fondo son un ejemplo de perfecciòn absoluta. Las esperanzas de encontrarnos ante una de los mejores àlbumes del 2007 se afianzan con "Take Me To The Riot" otra bomba que nos transporta a otra galaxia ,los detalles de pequeños sònidos de synth son sobretodo a darle al tema el punto justo.

Hasta acà la cosa bien muy bien ,pero luego las esperanzas inician a bajar de nivel a medida que las canciones van corriendo . Asì llega la parte mas introvertida de la mano de "My Favourite Book" en que "Amy Milan" expone toda su capacidad vocal en una canciòn especial para fm's . La velcidad aumenta con "Midnight Coward" en que la nostalgia se presenta vencedora.
En otros momentos las canciones se vuelven desconcertantes como en "The Ghost of Genova Heights" en que pareciera que "Stars" juega a ser "Scissor Sisters" o cualquier grupo electro-pop 80's .
"Personal" ademàs de una melodìa que congela la sangre (habla de una historia de amor iniciada en un chat en que a la primera cita ,èl. se hace el que no la ve a ella y esta se da cuenta.) Lamentablemente esta junto con "Barricade" se separan de la electrònica que venìa predominando en el disco ,con una sonoridad lànguida que no se esmera en destacarse del comùn pop melancolico de pianoforte simple y con falta de un punto àlgido , principalmente en esta ùltima queriendo alcanzar un lirismo "Smiths" de escaso resultado.

"Window Bird" vuelve al concepto del inicio , una canciòn dulce que cuenta con un cambio veriginoso de sònido al momento del estribillo , un experimento que no da buen resultado y termina arruinando una buena pieza. "Bitches In Tokyo" es otro ejemplo de exageraciòn en el cual "Stars" se sale un poco de la linea ,que por suerte la retoman en "Life 2 The Unhappy Ending" en que la tristeza es camuflada de la melodìa esperanzadora buena, pero que no convence del todo.

Casi al final tenemos una gran canciòn "Today Will Be Better, I Swear!" y como punto final el romanticismo un poco marcado y hasta exagerado con "In Our Bedroom After The War".

Asì se presentan las 13 canciones de "Stars" ,un disco refinado que por momentos peca con ser pretencioso y que no logra superar a su precedente obra maestra. Es quizàs este el error de los canadienses al querer haberse superado a ellos mismos olvidandose de la semplicidad y naturalidad que en cierta forma los caracterizaba.

Un disco que pasarà sin penas ni glorias en este 2007 , que lo esperaba ansioso y lamentablemente es màs el sabor a decepciòn que me ha quedado en boca que a satisfacciòn.

PPP++

Take Me To The Riot - video

THE THRILLS (TEENAGER) Virgin

-THE THRILLS

-TENNAGER

-2007

-Virgin


Han pasado tres años desde su "Let's Bottle Bohemia" y parece que nada ha cambiado en el mundo de los Irlandeses "The Thrills".

Segumimos en el pop-melòdico alzado a la enèsima potencia y parece que esta es la limitaciòn que tiene el grupo de "Conor Deasy" y compañia. Producido por "Tony Hofer" quièn estuvo a las consolas en el debut "So Much For The City" del 2003 ; El àlbum se presenta demasiado fàcil , demasiado endulcorado en que las canciones siguen rindiendole un homenaje desmesurado a los "Beach Boys" para un àlbum que funciona bien , pero que escasea en la parte sòlida convirtiendolo en una especie de "Deja Vu" .

El concepto es ese que bien muestra la portada , canciones hechas para dìas de playa en que los pensamientos pasan por la conquista de alguna mujer con quièn compartir besos y caricias , pero dentro de los muros domèsticos "Teenager" ,pierde consistencia como un cubo hielo puesto al sol.

Como todo disco de "The Thrills" empieza bien , el caso de "Midnight Choir" no es una excepciòn ,pop de buena calidad que triunfa si dificultades . El caso de "Nothing Changes Around Here" es otro caso de brillantez ,en que se convierte en la mejor canciòn del entero àlbum , altamente orejeable ,cantable y contagiosa , pero a medida que va avanzando el tiempo ,el pop ligero va dejando espacio al hartazgo hasta llegar a la indeferencia.

Hay momentos que estos irlandeses parecen caer en un pozo sin salida y en "Restaurant" uno percibe sin muchas dificultades que las ideas llegan hasta ahì ,pero su As bajo la manga lo usan cuando hay nescesidad de melancolìa y salen con canciones como "I Came This Way" y "I'm So Sorry".

Despuès de ahì el disco va de mal en peor hasta llegar a la conclusiva "There's Joy To Be Found/The Boy Who Caught All The Breaks" que son dos cancione por el precio de una en 6 minutos y medio que no cambia la suerte de un àlbum que combina un enchastre melòdico veraniego del cual no recordaremos nada luego de algunas semanas.

Dicen que el tercer disco es ese de la verdad , en que el grupo se ve si pasa la prueba o debe reprobar el año , En mi caso creo que es momento que estos "Thrills" cambien de trabajo y se dediquen a hacer cosas màs productivas ,porque musicalmente han Hartado !.

PP

Nothing Changes Round Here -video

THE GO! TEAM (PROOF OF YOUTH) V2

-THE GO! TEAM

-PROOF OF YOUTH

-2007

-V2


Esperadìsimo segundo disco de la agrupaciòn de Brighton en que luego de un suceso inminente de titulo "Thunder, Lightining , Strike" del 2004 y ese wall of sound que hizo bailar a la escena independiente . "The Go! Team" vuelven al ataque.

El problema , o no problema , esto es subjetivo , es que este "Proof Of Youth" es casi idèntico al precedente disco . Por lo cual ,tres años que pasaron para nosotros , en el mundo "Go! Team" quedaron las cosas intactas y en su mùsica nada cambio de lugar .

Acà paso a un analisìs de mi personalidad y veo que cuando un grupo cambia de direcciòn bruscamente , me provoca un cierto aire de molestia , pero cuando, despuès de tres años un grupo vuelve y parece la "Cara B" del cassette de su primer disco , no provoca muchas satisfacciones tampoco , (perdonen lo de cassette , pero pertenezco a esa generaciòn) ,

"Proof Of Youth" es un àlbum optimo en el cual el collage sonoro del grupo sigue realizando piezas excepcionales , la voz de la rapper "Ninja" , las guitarras de "Ian Parton" brillan con luz propia , pero es tal vez el efecto sorpresa lo que escasea y esto inevitablemente mancha el disco .

Dentro de las 11 canciones, el disco se mueve en un ritmo constante y en ciertas ocasiones es casi imposible quedarse quieto ,"Doing It Right" , "Titanic Vandalism" , son solo un par de ejemplos de como triunfar en una fiesta de aires "Indies".
La ùnica canciòn instrumental lleva el nombre de "My World" , mientras que el episodio màs pop , tratando un poco de alejarse de lo que es el alma de "The Go! Team" se llama "I Never Need It Now So Much".

Por el resto no se esperen grandes sorpresas sino los mismos destellos de genialidad de "Thunder ,Lightning , Strike" , que gusta , deja un buen sabor , pero inevitablemente, al mismo tiempo, deja un punto interrrogativo y un vacìo que roza con la saturaciòn.

PPP

Grip Like A Vice - Video

BLUR (THE GREAT ESCAPE) Food

-BLUR

-THE GREAT ESCAPE

-1995

-Food



No ha salido una reediciòn de este disco ni tampoco es que el blog ha tomado una direcciòn retro , quedense tranquilos , lo que pasa es que hoy ,como todos los Sàbados pasamos por el supermercado a hacer las compras y en una parte dònde meten de oferta una serie de articulos de los quela emprese quieren deshacerse vendiendolos a precios simbòlicos ,encontrè este àlbum de "Blur" al mòdico precio de 2 euros .
Como estoy lejos de dònde quedò el cd comprado en aquel entonces decidì rehacerme con este disco y al momento de escucharlo me vinieron en mente un montòn de cosas que quedaron en el pasado , en Argentina y sobretodo en Mendoza.

Cuantos recuerdos cuantas cosas pasaron por aquel 1995 ;Este fuè uno de los primeros cd's que se hacìan a la colecciòn (que me recuerdo escuchar una y otra y otra vez,.Cuanto duraba un cd en esos tiempos!!!) y a pesar del dèficit econòmico que estabamos pasando algunos Argentinos, eso no afectaba el precio de 18 pesos que duramente conseguìa juntar a base de quedarse con algo de dinero de los vueltos, de no salir los Viernes ni los Sàbados con los amigos , o de juntrse pero para hacer algo simple (o sea sin gastar plata).

En Inglaterra el periodo del britpop estaba en su màximo explendor ; Con mis 16 años apenas soñaba de andar ahì , el parasio del rock britànico en que la mùsica me hacìa escapar de todos los problemas existenciales que uno sufre a esa edad .
La revista Select , que llegaba de importaciòn era el pasaporte a un mundo que era imposible de conocer personalmente ,nombrando cientos de bandas que aparecìan y aprovechaban del fenòmeno, para adquirir los 5 minutos de fama pero era sin embargo "Oasis" y "Blur" quiènes llenaban las pàginas de ese medio gràfico.

"Blur" se forma en el año 1990 y saca un single llamado "She's so High" que luego forma a pasar parte del disco debut "Leisure" del 1991 , año que inicia la fiebre del Grunge y el rock britànico queda sepultado en el olvido ,que hasta el 1993 con el disco homònimo de "Suede" inicia a recuperar el territorio perdido .
El sònido Inglès va tomando màs confianza y aceptaciòn por parte de la prensa y el pùblico internacional y en el 1994 "Blur" se hacen conocer al mundo con "Parklife" , se acuerdan de "Girls and Boys" , bueno eso, màs "Definitely Maybe" de "Oasis" hacen que el furor del britpop llegue a los 5 continentes y principalmente que inicie una guerra (que fuè todo un invento de la prensa , tal vez para revivir esa rivalidad de los "Stones" y los "Beatles" dècadas antes ) entre el grupo comandado por "Damon Albarn" y el otro de los hermanos "Gallagher" (famoso por el episodio en que le desearon la muerte por el contagio de Sida al frontman de Blur) .

Ahora si nos ubicamos en el año 1995 en que la guerra estaba declarada entre los de Londres y los de Manchester , "Blur" gana la primera batalla con el single "Country House" que sale el mismo dìa que "Roll With It" de "Oasis" , pero la guerra serìa perdida por los dos ya que se adjudica , justamente , el galardòn del disco del año "Different Class" de unos que la venìan peleando hacìa rato llamados "Pulp".

Es asì que "Blur" realizan el ùltimo disco de brit-pop de su carrera , por cierto un gran disco que tenìa la obligaciòn de continuar el suceso de "Parklife".
Tal vez no lo superen pero una de las cosas que tiene "The Great Escape" son excelentes canciones , luego 15 que no son pocas y principalemnete himnos que quedaràn en la memoria de cualquier persona que haya sido protagonista de aquella època .
Iniciando con "Stereotypes" el disco promete fuerza , promete que el grupo se han calentado en hacer un disco al màs puro estilo "Blur" , claro, con esa influencias "Kinks" y los clàsicos coritos la-la-la-la que se repiten en continuaciòn.
"Country House" es un gran tema un tema que hasta el dìa de hoy se carga esa cosa que te dan ganas de cantarla a toda voz , por la parte mas introvertida del grupo encontramos a "Best Days" , "He Thought Of Cars" , "Yuko And Hiro" , que es una canciòn realizada por "Albarn" en las èpocas de romance con "Justine" de "Elastica" ,grupo que quedò en el olvido ràpidamente .
El himno del disco de nombre "The Universal" (que inspirò el arte de tapa de "Sueño Stereo de Soda Stereo, que no me la vengan a contar). Para disfrutar y de alto contenido radial y fiestero tenemos a " Charmeless Man" , "Mr Robinson Quango" y "It Could Be You" . El cinismo literario viene con "Ernold Same" con estilo "Burt Bacharach" , el descontrol y un sònido màs punk y sucio con "Globe Alone" y una experimentaciòn un poco màs hacia lo electrònico , solo al inicio, con un gran tema de titulo "Entertain Me" .

Asì "The Great Escape" no solo cambio mi vida , mi forma de cortarme el pelo , de vestirme (las adidas Gazelle pasaron a ser el ùnico calzado a excepciòn de las Puma Suede, tambièn aquellas camperitas deportivas que usaba mi hermano en la secundaria fueron recicladas por mì. Como las remeras de tres tiras que no podìan faltar en el escazo guardaropa).y principalmente de escuchar mùsica.

Fuè gracias a "Blur" que me abriò el cerebro a escuchar grupos de los 60's a empaparme dentro del gran mundo del pop britànico y de realizar descubrimientos que hoy me han formado musicalmente.

Tal vez en este simple post se explique la poca fortuna en el amor y con las chicas (no salìa casi nunca y no a todas les gustaba la misma mùsica que a mi),aunque ese 1995 fuè mi primera vez con una . Con el inicio en una radio de mi provincia mis esfogos de comunicar al mundo esa mùsica que me gustaba tanto ,terminaron como el britpop un año màs tarde.

Volviendo a "Blur" luego lanzarìan un disco homònimo que darìan a entender que su nuevo sònido estaba orientado al Low-fi amèricano y todos aquellas bandas que hicieron furor en el 1995 empezaron a caer como moscas y poco a poco se fueron esfumando de las rotaciones de las Fm's asì como en la memoria de la gente , menos de la mìa que aùn hoy sigo considerando al 1995 como un año mùsicalmente excelente.

PPPP++

The Universal -video Blur

THIS YEAR'S MODEL (THE CLOCK STRIKES TEN) Marsh Marigold Rec

-THIS YEAR'S MODEL

-THE CLOCK STRIKE'S TEN

-2007

-Marsh marigold Rec.


Algunas veces dentro de la mùsica hay ciertos vacìos ,o mejor dicho ciertos gèneros que vienen olvidados , el caso del pop elegante por ej . "This Year's Model" viene a llenar ese hueco . Jamàs hubiera pensado que el disco fuera estado realizado por Suecos , cuando el sònido es puramente Inglès , màs Inglès de lo que pueden hacerlo los Ingleses , y si no fìjense en el titulo ,que da referencia inmediatamente al àlbum de "Elvis Costello" .

La banda està compuesta por "Niklas Gustafsson" fundador y cantante que en un pasado fuè parte de un grupo llamado "Higher Elevations" . lo acompañan: "Ylva Lindberg" ,"Henrich Stromberg " y "Mattias Svensson (Morons)".

"The Clock Strike's Ten" ,es un disco que suena bien , que tiene eso que habìamos dicho antes del pop inglès màs fascinaciòn y debilidad que tienen los Suecos por el pop . 15 canciones que no tienen desperdicio , que se disfrutan desde el primer segundo hasta el ùltimo , pecado que la duraciòn de las canciones sean tan cortas. ,

Es inevitable no recordar a grupos como "My Life Story" ,"Pulp" , guitarras al mejor estilo "Johnny Marr" que se exponen ya en "Birthday Letters" . Otros temas a tener en cuenta son, la perfecta canciòn pop "O, Heaven Help My Foolish Heart" y "Ten O'Clock Murder" que le brindan al disco aires refinados y una belleza increìble !.

El resto continua por la misma linea y no deja de sorprender en ningùn momento , asì de esta forma se disfruta ,como en un gran banquete , los sabores de "The Postcard" , "Second Sight" y "Method Acting" , solo por nombrar algunas que me han quedado màs presente en la memoria.

"This Year's Model" es sin duda una de las sorpresas del 2007 y para aquellos amantes del buen pop que se quieran deleitar con un buen disco , sublime y solar , desde ya mis recomendaciones van para "The Clock Strikes Ten".

PPPP

Para sentir "The Postcard" de "This Year's Model" basta con activar a la derecha en la playlist di Pisarock !

BROKEN SOCIAL SCENE PRESENTS: KEVIN DREW (SPIRIT IF...) Arts & Crafts

-BROKEN SOCIAL SCENE PRESENTS :
KEVIN DREW

-SPIRIT IF...

-2007

-Arts & Crafts


Como muchos saben los Broken Social Scene es un colectivo de 16 mùsicos ,canadienses ,que han dado a este mundo dos discos impecables ,el primero "You Forgot It In People" del año 2003 y posteriormente el homònimo del 2006 que los consagrò definitivamente.

Parece que al momento de ponerse manos a la obra con lo que serìa la tercera producciòn hubieron muchos despelotes de ideas y de opiniones con el rumbo que deberìa tomar el grupo ,por ahì es difìcil ponerse de acuerdo siendo en dos , dejemos estar en 16!; Por lo cual el desenlace de la idea fuè la de realizar un disco en el cual "BSS" presentara a cada uno de sus integrantes ,(tendremos discos de BSS Presents hasta no sè cuando !) iniciando por "Kevin Drew" . El año pròximo serà a cargo de "Brendan Canning" .

Esta idea de buscar un capitàn en el cual el grupo debe adecuarse a los deslizes emotivos y compositivos del "presentado" no es mala ,pero se nota una cierta carencia de impactos emocionales que daba ,absolutamente , un àlbum como "Broken Social Scene".

"Spirit If..." es un disco que a quièn ame los sònidos "alternativos" y lleve en la piel la postura "Indie" no lo defraudarà ,que no significa que no llegue a un punto de cansancio por las 14 canciones que los completan y por mantenerse , mas allà de las variaciones y cierta excentricidad , en un tono siempre monocorde ,cosa que si uno pierde un poco el hilo no sabe dònde empieza y cuando termina una canciòn.
Igual hay momentos sobresalientes que no nos hacen perder la cabeza pero cuasan un enorme placer al oìdo . Algunos ejemplos que vienen al caso son canciones como "Safety Bricks" , "Lucky Ones" ,"Frightening Lives" ,"Fucked Up Kid" , "Bodhi Sappy Weekend" y "Tbtf" (para los que querìan saber lo que significa :The Best To Fuck),ya que el mismo "Kevin Drew" a dicho que el album ha sido escrito bajo el concepto FFFH ,iniciales de cuatro palabras que son (Fucking-Fighting-Fearing-Hope).

Es sabido que dentro de un disco extenso tenemos las famosas canciones relleno como "Aging Faces / Losing Places" en que si estaba o no lo mismo daba y las mas o menos bodrio como "Gang Bang Suicide" y "Big Love", el resto se defiende bien pero no provoca ni frìo ni calor .
Por lo tanto a "Spirit If..." si lo vemos como una continuaciòn de la obra que ha entregado "Broken Social Scene" hasta el momento ,podemos catalogarlo como un trabajo dèbil que no se encuentra a la altura esperada , pero en cambio si lo tomamos como eso que realmente significa ,teniendo siempre presente la palabra "Presents" ;No podrìa decir jamàs que es un disco no vàlido , sino el preàmbulo a una colecciòn de canciones en que cada miembro del grupo puede expresar libremente sus gustos respaldado por un conjunto de mùsicos que cuentan con la capacidad y el talento de dejar bien parado a cada uno de sus anfitriones.

PPP+

SAYBIA (EYES ON THE HIGHWAY) Emi

-SAYBIA

-EYES ON THE HIGHWAY

-2007

-Emi



Tenìa realmente ganas de hablar de "Saybia" ,quinteto Danès que se forma en Nyborg en el año 1993 . Que luego de un debut impecable en el año 2002 con "The Second You Sleep" ,dan a la vida un segundo àlbum "These Are The Days" en el 2004 , este de aire un poco màs acùstico ,pero cargado de excelentes canciones.

En este 2007 el grupo de la càlida voz de "Søren Huss" ,luego de haberse retirado por dos años a una isla en medio del mar bàltico , en la oscuridad y cubiertos por los vientos frìos del norte ,vuelven con un disco en formato pop-rock titulado, "Eyes On The Highway"

Si bien podemos perfectamente encuadrarlos en el mismo gènero meloso de "Athlete" ,estos se caracterizar por no empalagar ,logrando una dosìs justa de romanticismo y gloriosidad èpica que se transmiten en las 11 canciones que forman parte de "Eyes On The Highway".

En cuanto a la mùsica podemos decir que esta tercera producciòn de "Saybia" suena orquestal ,con tramas musicales airosas ,pero sin abandonar la vena rock que los caracteriza, en que las guitarras estàn al frente durante los 50 minutos acompañadas en varios pasajes por la presencia de un piano forte y uno que otro violìn , que da color y profundidad a las melodìas,.Sin sacarle ese armoa otoñal y glaciar que empaña las canciones.

Es difìcil elegir un tema como el mejor , el disco se mueve en un tono homogèneo en que las canciones son un poco màs complejas que en sus dos precedentes , pero no cansan y cada una sale victoriosa hacia los oìdos del oyente . A veces se percibe un aire teatral como en ,"A Way Out" otras veces adictiva , brillantes y con esos estribillos magnìficos , como "On Her Behalf" y "The Odds" , otros inspirados y sencillos como los de "Angel" . Por momentos el sònido se infla ,desborda de arreglos y pomposidad y este es el caso de "Goodspeed Into The Future" ,pero cuando quieren lograr hacer una canciòn perfecta lo logran sin dificultades y "Romeo" es el ejemplo màs claro.

"Eyes On The Highway" es otra pole position en la carrera de "Saybia" en que otra colecciòn de gemas se juntan en un mismo disco ,el cual cambia de direcciòn sin sacrificar los elementos que connotan la sinceridad y la honestidad del grupo en hacer mùsica .
Imagino ya en Dinamarca ,miles de jòvenes festejando el suceso de "Saybia" ;por las calles de "Copenhagen" gente de rubias cabelleras tarareando "Gypsy" en la parada de los buses , en las estaciones de la metropolitana y en las grandes cadenas de negocios , orgullosos ,como la revancha escandinava a "Coldplay".

PPPP


Angel -video

ATHLETE (BEYOND THE NEIGHBOURHOOD) Parlophone

-ATHLETE

-BEYOND THE NEIGHBOURHOOD

-2007

-Parlophone


Dicen que para realizar este tercer trabajo ,el grupo de "Deptford" ,ciudad siutada al sur de Londres, ha nescesitado nueve meses . Es el tiempo en el cual ha sido gestado el mejor àlbum del siglo , segùn las declaracaiones del no tanto humilde y frontman de "Athlete" ,"Carey Willets".

La carrera de "Athlete" se puede decir que ha ido en continuo ascenso del momento que publicaron su debut en el 2003 bajo el nombre de "Vehicles & Animals" para pasar a la cosagraciòn con "Tourist" en el 2005 ,que trae como resultado el reconocimiento masivo con un single de nombre "Wires" ,el resto no es tanto historia ,sino presente , por un lado la critica que los atacaba por querer meterse en la misma vereda de "Coldplay" , por otro lado parecieran haber encontrado la comodidad en ese tipo de canciones abandonando otros detalles que los caracterizaron en su debut.

La cosa es que para ver como afrontaba "Athlete" estas presiones y por que lado se decidian, se nescesitaba un tercer disco y este se llama "Beyond The Neighbourhood"

"Beyond The Neighbourhood" es un àlbum con 11 canciones ,que escuchandolo de modo veloz deja un buen sabor , podemos percibir , que el grupo no a descuidado ninguna canciòn convirtiendo a todas y cada una en un potencial single , una producciòn màs que precisa y limpia y un romànticismo desmesurado.
Tal vez acà , segùn mi punto de vista , està el error ,un disco demasiado endulcorado ,tanto que repugna y haciendo una escucha tranquila del mismo ,les aseguro que despuès de un poco le provocarà una inevitable deseo de cambiar de cd .

Es dificìl describirlo ,pero muchas veces no significa ,que buenas canciones sean una ecuaciòn que de como resultado un excelente disco, y esto pasa con el nuevo trabajo de "Athlete"

El inicio con el instrumental "In Between 2 States" es una maravillosa introducciòn de melnacolìa pura y detalles electrònicos que nos llevan , en cierta manera a , idealizar un tipo de sonoridad del cual seremos testigos ,que lamentablemente con el correr de los minutos se pierde en un abismo sin retorno.
"Hurricane" es el primer single del grupo y primer anzuelo para /hacia el pùblico , en el que intenta lograr el suceso de "Wires" , buena canciòn ,bien compaginada ,las guitarras , los teclados ,la linea de bajo , la cadencia de la baterìa , sin dudas una con que las fm's tandràn en programaciòn por bastante tiempo.
"Tokyo" ya nos da a entender a la velocidad que se mueve el disco , no es una mala canciòn ,pero ya empezamos a sentir algunos sintomas del aburrimiento , un estribillo , demasiado resaltado y no tan bueno ni ganchero como para recordarselo cuando uno va en giro. "It's Not your Fault" a nivel musical suena adulta contemporànea , casi como si fueran estado poseìdos por "Simply Red" , a este punto
"The Outsiders" es tan tan endulcorada que se hace difìcil digerirla, y el disco se hace cada vez mas pesado de seguir escuchando.
Tal vez cuando uno encuentra el amor , esas mariposas que revolotean por el estòmago y todas esas sensaciones que se sienten cuando uno recibe un gesto de ser querido se convinen a la perfecciòn con una canciòn como "Flying On The Bus Stops" en que se va conteniendo dentro de una atmòsfera tranquila una melodìa elegante hasta que llega al climax explotando en un duo de voz femenina /masculina y los instrumentos que flotan por el aire.
El tema que levanta el disco nuevamente es "Second Hands Stores" ,gloria , remembranza , melancolìa y un indiscutible sello "Athlete" que le devuelve al àlbum esa espontaneidad del cual se habìa perdido tracha desde la segunda canciòn .
Si a este punto aùn el oyente ha continuado con el cd en el reproductor sin realizar el cambio a otro artista ,se encuentra con la canciòn nùmero 9: "In The Library" ,en que una melodìa romàntica se mezcla con excelentes detalles de producciòn y una parte de guitarras que se lleva el tema , el resto cae en un eterna monotonìa que no vale la pena de hablar.
"Airport Disco" es una muy buena canciòn y acà hay que aceptarlo porque son de esas que a uno le sirve para recordar momentos lindos del pasado o aquellos que pudieron ser y no fueron.
El colmo de la dulzura viene con "Best Not To Think About it" en que la miel desparraràn de los parlantes a gorgotones ,que se opone al sonido de "09.05 Speyside" en que las guitarras toman protagonismo , una canciòn mediocre , pero que tiene algo que me gusta .Como punto final nos deja "This Is What I Sound Like" en que el dolor y el juego de acordes cumplen un papel fundamental ,en pocas palabras un buen final ,un poco sobrecargado ,pero con cierta dosìs de emociòn que no podìa ser para menos .
"Beyond The Neighbourhood" es un disco en que una puesta de sol junto a otra persona ,del cual los sentimientos sean recìprocos ,se convierte en un arma fundamental y letal para lograr los objetivos de nuestros pensamientos ,pero en la soledad y despuès de una jornada de trabajo se harà insoportable escuchar 4 temas seguidos .

PPP++


Hurricane -Video

THE ENEMY (WE'LL LIVE AND DIE IN THESE TOWNS) Warner

-THE ENEMY

-WE'LL LIVE AND DIE IN THESE TOWNS

-2007

-Warner


Me pregunto una y mil veces porquè? ,porquè no puedo hacer caso omiso a estos grupos de jòvenes ,aùn con acnè en la cara , que agarran una guitarra y hacen mùsica , màs aùn cuando su residencia es dentro del Reino Unido.
Serà porque dentro de las melodìas encuentro un homenaje resaltado a grupos que tambièn admiro , en este caso: "XTC" , "The Cars" , "The Jam" y algunos otros que andan por ahì.

Debut para el grupo de Coventry , en que desde hace ya tiempo el semanal "NME" venìa dando ,cada vez màs y màs, prensa a estos "The Enemy" a tal punto que vienen contratado nada màs y nada menos que por la Warner. en fin....

La fòrmula se la pueden imaginar , el enèsimo grupo de rock inglès que buscan los 5 minutos de fama a fuerza de "parecerse" a otros colègas (que mal que està la mùsica por Inglaterra , ya que si buscan en un grupo como este los nuevos "Smiths" u "Oasis" es porque hay una carencia de ideas que nunca habìan tenido en lustros).,Rock , guitarras bien marcadas, peinados indies y resaltando a base de estribillos pegadizos toda esa adrenalina adolescente lo que hace ,que un producto del gènero bien hecho sea agradable , pero en estos lamentablemente hay muchas fallas.

Pasando por el aspecto musical "We'll Live And die In These Towns" es un disco en que de las 11 canciones que lo completan ,brillan solo 4 ò 5 y el resto es relleno .Abriendo con "Aggro" un combat rock para enloquecer gente de una cierta edad e ingenuidad , lo peor es que esa mediocridad se mantiene presente durante los 41 minutos ,con algunas excepciones ,claro , . Las baladas mas o menos orejeables estàn bajo el nombre de "This Song" , "We'll Live And die In These Towns" y la nada original y mejor del disco "You're Not Alone" , que lo admito ,es una joyita.
Ahora no hagamos caso a ciertos momentos como los de "Away From Here" en que no solo la letra es banal y hasta patètica sino que la melodìa no ayuda tampoco. Ni tampoco a una canciòn como "Happy Birthday Jane" en que pasando al otro extremo ,nos chocamos con un romanticismo exagerado que no les queda bien.

La verdad no sè porque me pongo a comentar estos discos , tal vez en el fondo me gusten , tal vez sea algùn problema dentro de mi inconciente ,lo que sì confieso , que en el pasado mataba por estos grupos asì ,hoy las cosas han cambiado a tal punto que la mediocridad me rompe las pelotas , pero hoy ya no soy yo.

PP++

I's Not Ok - Video x The Enemy

HARD FI (ONCE UPON A TIME IN THE WEST) Necessary Records

-HARD FI

-ONCE UPON A TIME IN THE WEST

-2007

-Necessary Records


En es este post voy a ser claro y conciso , està bien que este disco no es uno de esos que se dejan llevar por polèmicas (a no ser de la portada) , tampoco el contenido creo que hagan de este un disco polèmico , al menos no tiene nada para que lo sea.

Hard Fi es un grupo inglès que se hizo bastante conocido por un àlbum publicado en el 2005 bajo el titulo de "Stars Of CCTV" del cual creo que no hay ser vivo en la tierra que no haya escuchado "Hard To Beat" y "Cash Machine" . Bueno este disco de hits radiales , si se lo puede llamar asì., Estaba parado en la linea , muy delgada, del pop de mierda ese estilo "Maroon 5" o "Take That" y el buen pop Inglès de siempre ,ese con aire de revival un poco "Clash" , un poco "Madness" manteniendo un equlibrio justo entre los dos bandos.Por aquel tiempo en la misma escena musical que andaban "The Ordinary Boys" , pecado que estos hicieron un tercer disco muy malo tambièn y quedaron las esperanzas puestas en "Hard Fi".

En tanto el cantante "Richard Archer", de ojitos claros ,fachero ,se tromba nada màs y nada menos a "Scarlet Johansson" y gana un vagòn de dinero ,por lo cual todas estas satisfacciones no han podido hacer nada para hacer un disco al menos pasable.
(en estas lineas no crean que hay envidia :=)

"Once Upon a Time In The West" era el paso en falso que cualquier persona que mas o menos se entiende de mùsica se puede esperar de un grupo como este . Un èxito tal vez inesperado , tal vez no , pero èxito al fin con el debut y a la hora de darle una continuaciòn optan por lo màs seguro y pisar en terreno firme ,lo que no quiere decir que sea una garantìa siempre.
Empezando con el primer single y corte del àlbum :"Suburban Knights" pone en claro el sonido clàsico del grupo que no suena mal , màs cuando uno escucha en la radio canciones de mierda y de golpe aparece esta ,.En la misma linea està "I Shall Overcome" que mantiene los clichès del primer disco , por lo cual se han asegurado otro single en la manga. Mejor no hablar de "Tonight" canciòn que no es mala , pero la caga con esos coros que dicen ohhhhh ehhhh ahhhh uhhhh ! ,ademàs demasiada cargada ,miles de detalles que son dignos de "Britney Spears".
Pensar que hasta acà el disco era pasable ,lo que viene despuès es lamentable ."Watch The Fall Apart" es HORRIBLE con mayùsculas ,el coro de desgraciados diciendo uhhhhh !!! Uhhhh!!! en continuaciòn es insoportable , "I Close My Eyes" es en pocas palabras una cagada , no sè que han querido hacer con una canciòn de este tipo ,parecieran que quisieran sonar "Red Hot Chili Peppers".
A mitad del disco "Television" trae en mente a unos "Dexy's Midnight Runners" mientras que "Help Me Please" rescata viejos fantasmas brit pop.
Entre otras estàn "Can't Get Along (Without You)" ,"We Need Love" que no provocan ni frìo ni calor ,pero al menos no tienen esos coros ahhh ehhhh ihhhh ohhhh uhhh insoportables que ya a este punto me han colmado la paciencia ,que por desgracia lo encontramos en "Little Angel" que es una canciòn digna de "Maronn 5" ,patètica.
Bueno al final encontramos "The King" un tema al mejor estilo balada "Embrace" o "Richard Ashcroft" que tiene que ver con el resto del disco como una zanahoria en el cafè con leche . Este tema tiene una parte al minuto 2,10 cantado en falseto que me da verguenza ajena ,pero el final està bueno, pena que dura apenas 10 segundos .

Creo que el comentario se hizo un poco màs largooooohhh de lo que esperabaahhhhh , (malditos coros de "Hard Fi" son tan asquerosos que no puedo dejar de pensar una palabra sin ese puto ahhhhh ehhhhh ihhhhh oooooh uuhhhhh ).

Quièn puede pagar 20 euros por un disco asì ???? ,despuès estos dicen que no hacen arte de tapa porque ,la gente se los carga al I-Pod y no compra el cd asì que no vale la pena ! .Y Con ese mamarracho de portada quièn lo piensa comprar ? .Es màs quièn espera un tercer àlbum de estos pibes ? no sè pero al menos yo no.

PP

Suburban Knights vide-oooohhhh ,primer singl-ehhhh del disc-oohhhh ! Vafanculo

OKKERVIL RIVER (THE STAGE NAMES) Jagjaguwar

-OKKERVIL RIVER

-THE STAGE NAMES

-2007

-Jagjaguwar


Cada año tiene siempre un grupo revelador el cual no conocìa de su existencia y de golpe me termino enamorando de su mùsica .
Por ej en el 2005 fuè "Death Cab For Cutie" a volverme loco , en el 2006 los suecos "The Sounds" se convirtieron con "Dying To Say This to You" en mi disco favorito y mas escuchado de ese año y este 2007 no podìa ser menos apareciendo "Okkervil River" que vaya trayectoria , cuentan 3 albumes editados anteriormente y recièn ahora vengo a saber de su existencia!!!.

"The Stages Names" se llama esta cuarta producciòn en que fundamentalmente la voz de "Will Sheff" desde un inicio conquista , las palabras tambièn , pero es màs que nada como suena este disco que enamora y seduce en forma desmesurada .
Vayamos despacio este es un disco de alternative-rock estadounidense ,lo cual no siempre significa el màximo ,pero en este caso se percibe ràpidamente que es algo de calidad. Esa mùsica solo puede venir de aquellos lugares y para que un disco llegue debe ser MUY bueno . 9 canciones en que el sònido se tiñe de luces tènues y una melancolìa sucia que se expande por los 40 minutos que dura el disco .
Si bien se le considera a este grupo por un gran capolavoro como fuè "Black Sheep Boy" a mi punto de vista lo encuentro redundante y hasta algo pesado , cosa que no pasa con "The Stage Names" en que la madurez reina , no por ser "un disco maduro en sì" sino porque es mùsica compuesta sin nescesidad de convertirse en estrellas sin especulaciones , en definitiva nadie les diò pelota hasta ahora y no tienen nada que perder , tal vez esa falta de conciencia comercial le da a "The Stage Names" un aire de libertad y es por eso que suena tan bien .

Producido por "Brian Beattie" , el cual considero que ha realizado un excelente trabajo , a logrado sacar a luz lo mejor del grupo logrando :frescura , inmediatez y esa sensaciòn de que nos encontramos dentro a un film , principalmente una road movie en que los momentos de reflexiòn y de remembranzas se pueden acompañar con cualquiera de las 9 canciones que completan el cd ,principalmente por el titulo de la que abre el dico :"Our Life Is Not A Movie Or Maybe" .
Cada escucha adquiere un significado y si bien al inicio podemos sentir una marea de guitarras , hammonds , pianos fuertes , colchones de cuerdas , maracas , mandolinas ,tambores y un aire de fiesta ,en el fondo encierra una melancolìa permanente en que se viste de un negro oscuro y desolador , tal vez no , pero es el caso de "Unless It's Kicks".
Blanco y Negro ,aires sesenteros y con influencia "Belle & Sebastian" se presenta "A Hand To Take Hold Of The Scene" ,cambiando rumbo total de como venìa encaminado el disco .
Ahora como decìa en un principio si "Soul Meets Body" de "Death Cab For Cutie" la escuchè hasta el cansancio y la cantaba en cualquier lugar que me encontrara ,el sucesor viene de la mano de "Plus Ones" , canciòn para cantarla donde sea y de esas que dan gusto que se te queden pegadas en el cerebro ! , (al final la letra para aprenderla de memoria).
El resto melancolìa bien entendida , "Savannah Smiles" , la excelente "A Girl In A Port" ,la emotiva "Title Track" que derrite hasta las piedras y un punto final para "John Allyn Smith Says" ,excelente balada que cuenta la historia de un jòven que se creìa Icaro y en vez de acercarse al sol se va hacìa un puente de aguas frìas donde deja los huesos esparcidos por el lugar (como dirìa "Tony Wilson" en 24 hours party people " si no conocen la historia de Icaro deberìan leer un poco màs").

No queda màs que decir sino de recomendar "The Stage Names" de "Okkervil River" un disco profundo que suena sin dificultades , solo con impulsividad , que da un resultado increìble ,nocturno y solar , una ambiguedad que no se dà fàcilmente en la mùsica que deja un sabor amargo y al mismo tiempo una inconfortable sensaciòn de felicidad .

PPPP



Okkervil River - “Plus Ones”

No one wants to hear about your 97th tear
So dry your eyes or let it go uncried, my dear
I am all out of love to mouth into your ear
And not above letting a love song disappear before it’s written

And no one wants a tune about the 100th luftballoon that was seen shooting from the window of your room
To be a spot against the sky’s colossal gloom
And land deflated in some neighbor’s state that’s strewn with 99 others

8 chinese brothers
Well, there’s a reason why the last is smiling wider and sitting higher than the others
Swinging his arms

You would probably die before you shot up 9 miles high
Your eyes dilated as light played upon the sight
Of TVC16 as it sings you goodnight
Relaxed as hell and locked up in cell 45
I hope you’re feeling better

The 51st way to leave your lover
Admittedly, it doesn’t seem to be as gentle or as clean as all the others
Leaving us scars, all in the after hours of some Greenpoint bar

I told you, I can’t listen, baby, ’bout the 4th time you were a lady and how your forthrightness betrayed a secret shyness
Stripped away by days of being hailed as “your highness”
And what’s new, pussycat, is you were once a lionness
They cut your claws out

Kitten, not everyone’s keen on lighting candle 17, the party’s done, the cake’s all gone, the plates are clean
The chauffeur’s leering from the cheerless mezzanine
And in just one year, this straight world could pay to see what they have been missing

You were caught kissing 8 chinese brothers
Well, there’s a reason why the last is smiling wider and sitting higher than the others
Stinking with charm

And he says, “Lets get lost, let them send out alarms
He says, “Let’s get crossed out and come to harm”
“Lets make the world’s stupidest stand and truly mean it
Lets hit the limit of loss over lover’s arms
No, lets exceed it”

Our Life Is not A movie Or Maybe - Video

YOUNG GALAXY (YOUNG GALAXY) Arts & Crafts

-YOUNG GALAXY

-YOUNG GALAXY

-2007

-Arts & Crafts


No sè que clase de alimentos comen en Canadà , que tendrà el agua , tal vez sea màs pura , tal vez contenga menos molèculas de sodio , pero cuando estos se meten a hacer mùsica con el corazòn los resultados son màs que evidentes obras maestras.

Hoy nos encontramos con "Young Galaxy" un sexteto de Vancouver ,que entre sus miembros se encuentran "Stephen Ramsay" y "Catherine McCandeless" que formaban parte de "Stars" .En fin creo haber comentado en algùn post anterior que entre los mùsicos canadienses todos se dan una mano con todos y forman parte de un gran conjunto en que la colaboraciòn es permanente.

Creo que la palabra clave para empezar este post es: "belleza".Belleza que es reflejada en las 11 canciones que forman parte del omònimo àlbum y las sonoridades que este contiene.
"Swing Your Heartache" da inicio a una especie de odisea espacial en que el romanticismo flota por el espacio cargado de una pena infinita , psicodèlia pura ,una mezcla de "Pink Floyd" y "Slowdive" que dificilmente escapen de la mente .Esta es una de esas tìpicas canciones en que me gustarìan que se escribiera un capìtulo de mi vida ,un final de ensueño y las voces que se apagan en fade out dejàndolas escapar hacia el màs allà.
Otro punto fuerte del disco es "No Matter How Hard You Try" de tintes refinados ,clàsica canciòn pop con puente y estribillo y que estribillo !!! , guitarras al punto justo , coros de fondo , un ritmo de baterìa furioso y al mismo tiempo delicado , una obra de arte .
"Outside The City" nos trae a la mente "Galaxie 500" , "Luna" , esta vez la voz femenina lleva el comando y si no llega al impacto emocional de las dos anteriores , este tema escuchado en forma individual pone la piel de gallina ,especialmente el final que es fantàstico.
Un momento para relajarse y cerrar los ojos ,dejàndose llevar por los pensamientos es perfecto si lo musicalizamos con "Lazy Religion" ,una canciòn minimalista en que cada instrumento hace su apariciòn al momento justo ,guitarras que flotan , sintetizadores que aportan un toque sùtil a cada nota y el piano que ofrece un aire de remembranza en toda la canciòn.
En "Wailing Wall" las guitarras se amotinan y toman el control de la situaciòn , la tècnica de estas recuerdan un poco a "The Cure" en realizar diversas capas de cuerdas en que van alzando la intensidad de la canciòn ,de hecho excelente tema tambièn.
Capìtulo aparte para "Sun's Coming Up and My Plane's Going Down" ,una canciòn dificìl de describir , hecha seguramente con el corazòn en mano ,peligrosa ya que si uno la escucha en determinados momentos de debilidad emocional puede desencadenar un caos en el interior ,otra canciòn con un cambio de angulaciòn a mitad inesperada y principalmente sugestiva.
"Searchlight" es una canciòn bien Indie-Pop , de esas con el sello marcado a fuego del perfecto pop canadiense , tal vez un poco desubicada dentro del contexto del àlbum ,no por la melancolìa que carga, sino porque el efecto viaje espacial se pierde por completo , en esta la baterìa resalta ante cualquier otro instrumento y tal vez sea el primer defecto que podemos encontrarle a este disco ,"Lost In The Call" sigue mas o menos por el mismo rumbo de la anterior. Se percibe una tormenta en medio de la canciòn que cubre todo , una guitarra afilada , pero algunos clichès me gustan , por ej las palmitas ,los coros del final .
"Embers" forma parte de un momento de introversiòn en que la guitarra acùstica y la voz son los ùnicos instrumentos a resaltar , ademàs de unos coros.,Lo bueno de esta canciòn es que cuando estamos convencidos que quedarà ahì se intensifica con maestrìa y genialidad y toma vuelo.
Para algunos pocos que consideran "Slowdive" como uno de los grupos que formaron parte de su vida y estos le enseñaron el verdadero significado de la palabra nostalgia tenemos "The Alchemy Between Us" final con corona de laureles y champagne ,hermoso, soñador ,intenso ,una canciòn que le da solidez al disco ,que demuestra que tan grandes son estos "Young Galaxy" cuànto talento pueden expresar con su mùsica ,en pocas lineas la palabre clave es "Belleza" .

Abròchense los cinturones que el viaje "Young Galaxy" està por iniciar ,una vez que se presione la tecla "play", por los rincones màs interesantes del Indie Pop contemporàneo. ponganse còmodos y Disfruten! la calidad y el buen servicio estàn garantizadas

PPPP+

Outside The City ---------- Video

BAT FOR LASHES (FUR AND GOLD) Echo

-BAT FOR LASHES

-FUR AND GOLD

-2007

-Echo


En esta ùltima visita a Francia ,pude apreciar en varias ocasiones ,cuando viajaba en la metropolitana ,grandes afiches anticipando el festival "ROCK EN SEINE" en que anunciaban grupos como "Arcade Fire" , Bjork" y unos "Bat For Lashes" que el nombre me quedò grabado a fuego en la memoria. (no sè porque)
Con respecto al festival no sè como habrà andado , porque a ese punto ya estaba en Italia trabajando como cualquier dìa normal ., Lo que si les puedo decir que me puse en campaña para averiguar quiènes eran estos "Bat For Lashes" y la verdad que no salì para nada decepcionado.

Principalmente es un cuarteto de mujeres que està liderado por una Anglo-Pakistana de nombre "Natasha Khan" de apenas 28 años , bueno no propio una adolescente , pero jòven al fin . Residente en Brighton ,esta mujer es polinstrumentista , cantante y se encarga de componer todo los textos (cuando las mujeres quieren comandar , ojo !).

"Fur And Gold" es el disco debut de este joven grupo en que mas o menos los cotidianos Ingleses màs conocidos la han recibido con buenas criticas (Guardian , NME , Mojo ,Rocksound) en conquista en imponer un sonido "Dream Pop" , cosa que recuerda a grupos como "Cocteau Twins" y otros , pero principlamente nos lleva al periodo de "Homogenic" de "Bjork".
No es casualidad , la voz de "Natasha" trae a la mente la Islandesa en formato màs romàntico e introvertido ,eso màs un toque de cierta magia en las composiciones ,atraviesa una tierra llena de fantasìa ,sueños y magos que forman parte de ese mundo oscuro que va tomando forma con el correr de los minutos. Este viaje dura las 11 canciones que forman parte del àlbum en formato elctro-folk.

El disco arranca con "Horse And I" ,una melodìa a lo "Patrick Wolf" que se completa con voces espectrales e inmediatamente nos sumerge en un mundo de misterios ,casi nos lleva a sentir el aire del periodo medieval , màs sabiendo que este tema lo ha escrito "Natasha" inspirado a un mito de "Juana de Arco" , "Trophy" sigue con la linea oscura del inicio ,pero esta es un homenaje claro a "Bjork" (citada hasta la enèsima vez) ya sea por el timbre de la voz como la atmòsfera nòrdica (frìa) de la melodìa.
"Tahiti" mete al desnudo la voz celestial de "Khan" acompañada solo de un piano y una que otras teclas que juguetean de fondo. "What's A Girl to Do?" ademàs de ser el single y robarle la percusiòn a "Just Like Honey" de los "Jesus And Mary Chain" al inicio ,se metarmorfisa con un giro de arpas y coros espectrales que nos llevan a recordar con el canto siniestro a la vieja bruja del pasado "Siouxie Sioux".

Casi a mitad del disco "Sad Eyes" da un aire de encanto desenfrenado , el enamorarse de una vampiresa de una belleza infinita al que no podremos nunca renunciar , en "Wizard" , tal como el nombre lo dice es una canciòn màgica , en que se evoca el nombre del mago (Wizard Comes) a medida que la màquina de ritmo y los teclados exprimen una suerte de danza ritual. "Prescilla" es una muy buena canciòn en que a fuerzas de palmas y acordes refinados candidatean a esta como un potencial segundo single. En cambio con "Bat's Mouth" la sinfonìa nos lleva a pensar en una cueva llena de murcièlagos en que de fondo se pueden sentir los lamentos de la pobres bestias ,el final con violines es excelente.
Y si en la anterior imàginabamos murcièlagos en "Seal Jubilee" la mùsica nos lleva al profundo ocèano y las creaturas que ahì viven. "Sarah" es una canciòn en que la letra cuenta de inconfesables atrocidades y la mùsica se basa en un ritmo monòtono de percusiòn que de tanto en tanto se interrumpe con coros y una que otra trompeta. Si pensaban que la oscuridad y las letras agobiantes habìan terminado ,se estàn equivocando porque el final con "A Saw A Light" viene a formar parte de las melodìas màs deprimentes que haya sentido en los ùltimos meses ,Una pareja que se pierde en el bosque para suicidarse en el asiento de atràs del auto , no sè si una canciòn linda o fea , pero agobiante con un final deseperanzador y con gusto amargo que no se quita fàcilmete de la boca.

"Bat For Lashes" està lejos de llegar a un "The Magic Position" de "Patrick Wolf" , pero cumple , hace efecto , nos deja hasta un poco tocados y nos hace disfrutar de un viaje hacìa los lugares màs oscuros de nuestros pensamientos, en que la compañia de "Natasha Khan" se hace indudablemente la guìa de esta aventura y la reina que vagabundea los bosques encantados , los frìos y solitarios hielos del norte asì tambièn como montañas y valles ,que nos hace atravesar mediante su encantadora ,fascinante , misteriosa e inquietante belleza.

PPPP

What's a Girl To Do -video de Bat For Lashes ,una mezcla entre "Karma Police" de Radiohead y "F.E.A.R" de Ian Brown , aunque confieso que no sabìa que los animales del bosque fueran tan habilidosos con una Bmx !

ARCHITECTURE IN HELSINKI (PLACES LIKE THIS ) Moshi Moshi

-ARCHITECTURE IN HELSINKI

-PLACE LIKE THIS

-2007

-Moshi Moshi


Han pasado màs de dos años desde la publicaciòn de "In Case We Died" ,2do àlbum y obra maestra del conjunto colectivo Australiano "Architecture In Helsinki".

Darle una continuaciòn a una obra del gènero , que en su momento me abriò la cabeza como un melòn , no es una tarea fàcil .y no olvidemos que la presiòn del grupo ha sido bastante fuerte , pero sin embargo han logrado realizar una digna continuaciòn.

Antes de continuar hablando de "AIH" podemos aclarar muchas cosas ,como que por ej en sus dos primeros discos., "Collage" era la palabra de orden para realizar canciones , melodìas brillantes que se adornaban con ruiditos transformados en instrumentos y que principlamente el pop era el centro de gravedad en que caìan todas las ideas .

En "Places Like This" la experimentaciòn sigue jugando un papel fundamental en la mente de estos 8 Australianos ,pero ciertas cosas han cambiado , y se nota que cada canciòn suena mucho màs pensada y arreglada que en su precedente , que todo parecìa venir màs a caso. Los synths , asì como las guitarras se hacen protagonistas y dan robustez al àlbum .
"Place Like This" està compuesto por 10 canciones y una duraciòn de apenas 31 minutos , no es un disco fàcil que nos conquistarà la primera vez , pero tampoco tiene desperdicio , solo que peca por no tener un punto de referencia bien marcado que nos sirva de punto de inicio.

Seguro que la apertura con "Red Turned White" le harà perder el horizonte a màs de uno a la primera escucha. No se dejen engañar por los primeros segundos , luego de varias veces uno acostumbra el paladar ,mete en sintonìa el oìdo y los detalles empiezan a sentirse ., Lo que hacen de "AIH" un grupo que mantiene su estilo marcado a fuego , en cualquier cosa que hagan.
"Heart In Races" ha sido el single adelanto del disco . Su ritmo tropical de un dìa de sol en alguna playa dentro de un caleidoscopio coloradìsimo se adorna con coritos , palmas y una superposiciòn de voces que hacen de corazòn de la canciòn .
No sè porque en "Hold Music" tengo la impresiòn de escuchar a los B'52s en version ultramoderna ,un mar de trompetas , guitarras , cencerros y cornetas que explotan en diversiòn .La voz femenina/masculina es un detalle que convieren a esta en una canciòn fundamental del àlbum.
"Feather In A Baseball Cap" es un tema en que la voz masculina se hace presente en solitario dentro de un molino musical repetitivo que solo se interrumpe en una parte misteriosa y hasta oscura que hacen creer que los "AIH" giraràn de un momento a otro hacia la parte màs dark del rock , pero todo termina ahì. El paso siguiente se llama "Underwater" , tal vez el punto màs cercano a su precedente ,en que definir los instrumentos de està canciòn es casi imposible ,mucho synth y especialmente esa sensaciòn de humedad que le dan nombre al titulo de la canciòn, hacen de este un pasaje interesante que como ùnico punto negativo podemos atribuirle el quedarse un poco estancada en la monotonìa.
"Like It Ar Not" a pesar de la introducciòn horrible de borracho arrepentido luego de una noche de copas. ,segundo a segundo , la canciòn va tormando forma y al final es una de las que màs me gusta ,un enriedo de partes vocales que salta con un estribillo potente y un final desenfrenado ,pena que dure asì poco.
Por suerte viene "Debbie" de claros reflejos ochenteros ,lineas breakdance que traen en mente el Bronx , los radiograbadores en el hombro y una incontenible ganas de bailar.
"Lazy (Lazy)" es otro punto fuerte ,logrado , cautivante ,que mezcla "Twee-pop" con
"Rock" que se continua a mover de un punto al otro de forma dinàamica y deshinibida.
"Nothing's Wrong" es una canciòn perfecta en que la parte vocal nos inspiara a cantar , . Nunca se imaginaron cantando en grupo a la orilla de un fogòn de cualquier campamento ? .Bueno en un mundo "ideal" serìa esta una canciòn "ideal" para que todos pudieran cantarla y divertirse de forma distinta a las ya clàsicas conocides que no pienso mencionar.
Final con todo para "The Same Old innocence" excelente !!! ,los teclados con los que empieza (con los que termina) , la fuerza que se presenta , los coros que cantan "Oh Oh Oh Oh Oh" , sinceramente me ponen hoy este tema en una disco y me abrazo al parlante !. (mejor que el sexo inclusive).

Para concluir "Places Like This" es un muy buen disco que tiene lo suyo , pero lamentablemente es corto , tan corto que nos deja con gusto a poco y ese gusto a poco no hace que un disco sea perfecto ,porque significa que le falta algo , pero en cada simple canciòn, el grupo de "Melbourne" cumple y hasta arriesgo a decir que son joyitas una detràs de la otra y eso significa que estamos ante un disco excelente.

Que problema !!!, excelente canciones , sabor a poco !!, corto , pero eficiente !!.
Al final a quièn le importa , "Architecture in Helsinki" ha cumplido , ojalà que siempre den discos asì porque son realmente nescesarios y digan lo que digan este nuevo capìtulo estarà entre lo mejor del 2007 ,sin dudas , sino escuchenlo nuevamente.

PPPP

Heart It Races -Video